¡Pues aquí estamos una semana más! Quién iba a decírnoslo. Nada de tarántulas de lava ni de invasiones extraterrestres ni nada de eso. Libros sí que ha habido, menos mal. Así que venga, no me enrollo más y suelto ya el…
¡Aquí estamos de nuevo, con más Strout! Historias cotidianas, con personajes bien delineados, que en esta ocasión regresan al universo de Olive Kitteridge para seguir contándonos la vida en Crosby, la historia de Olive y de Jack y -como siempre- todo lo que la rodea. Comprar
Los libros de Meera Sodha siempre son una alegría, sus recetas y comentarios añaden siempre algo interesante que probar. Y en este caso ha decidido que la parte de cocina asiática sobre la que iba a ilustrarnos serían los platos vegetarianos y veganos. Como siempre, con muchas posibilidades e ideas para enriquecer nuestro recetario. Comprar
– Por qué haría yo de Mary Robison, ed. Malas Tierras Entre la obra confesional y la novela de breves retazos, esta historia de una mujer muy cerca de llegar al límite de sus problemas personales, sus responsabilidades y sus necesidades. Escrito tras una década a través de fichas, en mitad de una crisis creativa de la autora, el resultado no puede ser más potente. Comprar
Entre la investigación científica y la narración visceral en primera persona, tenemos una mirada no solo a la bisexualidad, también a los problemas que ofrece el habitual borrado y la estructura social que evita su reconocimiento fuera de clichés dañinos en lugar de como punto de encuentro. Comprar
La historia de esta importante banda de los noventa, que ejemplifica la historia de fundación, éxito, peleas internas, y discusiones que acaban rompiendo al grupo, contado desde la perspectiva del mediador habitual en las broncas de los hermanos Robinson, el batería Steve Gorman, que hará aquí un repaso de hechos, anécdotas y, sobre todo, mucha música. Comprar
Recuperación de una de las novelas recientes más importantes de la literatura en gallego, con una historia con un pie en el S XVII, con Descartes, Hélène Jans y Christina de Suecia por un lado y por el otro la actualidad, en la que la tradición de las mujeres sabias, las hierbas y pociones y la sororidad que va más allá de las generaciones. Comprar
Con una estructura clásica, un detective que es cínico y amoral, una rica clienta contratándole y una incógnita demasiado increíble para que encontrarle una explicación lógica sea sencillo, nos llega esta novela que parece querer recuperar los aires y maneras del más clásico hardboiled estadounidense. Comprar
Es posible que a algunos les suene el nombre de Nelson de su anterior obra en esta misma editorial, Los argonautas. Sin embargo aquí tenemos un ensayo, diferente y a la vez unido a El arte de la crueldad. Porque hablará del color azul y de la soledad, no solo de la amorosa, también del dolor general que esto provoca. Comprar
Una obra sobre el genocidio de Ruanda contado décadas después con una protagonista central que asume su posición como extranjera metida en mitad de la guerra mientras la comunidad internacional decide qué hacer mientras la violencia impera. Una obra que intenta compensar el dolor reflejado con la manera de contarlo. Comprar
Pues sí, ahora el Quirke de Black/ Banville va haciendo viajes como si fuera Los Simpson, y sí, es el San Sebastián de España. Con una joven irlandesa aparecida o desaparecida o reaparecida y una serie de personas que se mueven por sus propios motivos. Comprar
Aquí tenemos de nuevo a Ben Pastor, con otra de sus historias con Martin Bora, ese policía al servicio del monstruo nazi por una mezcla de tradicionalismo e integridad mal entendida. Y lo hace, como siempre, con un caso por medio. Experimentos médicos, astrología y magia, lo más turbio del régimen nazi poco antes de la operación Valkiria se reúne aquí para otra investigación que tiene lugar ya más cerca del final de la Segunda Guerra Mundial, ante un futuro incierto. Comprar
Pues sí, ya tenemos otra vez entre nosotros el gran clásico de Wyndham. Que siempre está bien, claro, esta oportunidad de redescubrirlo por década. Comprar
La relación entre realidad y ficción de las narraciones desde el punto de vista del saber que no son reales pero sentirlas como si lo fueran, esto, a través de una mezcla de análisis histórico y cultural, es lo que va abriéndose paso en el ensayo. Comprar
La lingüística forense es una disciplina no muy conocida pero sí bastante interesante, una manera diferente de usar la lengua -o la manera que unos y otros la usamos- para establecer autorías y resolver delitos. Comprar
Pues sí. La autora hizo unos nuevos epílogos que sacó en ebook y de ahí a recopilarlos había un paso. Diría que una serie de televisión, pero en realidad los sacaron en 2013 por primera vez. Lo que explica que para marzo vamos a tener otro libro. Pero eso es otra historia que dejaremos para más adelante. Comprar
La independencia del Congo narrada -con cierta sorna- desde los ojos del famoso joven reportero belga Pimpin. Porque a veces la parte histórica, la reflexión sobre el medio y la sátira pueden unirse en el mismo artefacto cultural. Comprar
Puede que Victoria Jamieson esté ya bastante establecida gracias a cómics como Sobre patines, pero lo realmente especial en esta historia de un par de niños en un campo de refugiados es que Omar Mohamed, el co-autor, era precisamente uno de esos niños, de manera que la voz que nos llega es directamente la de uno de los que lo vivieron. Comprar
Un divertido libro más o menos interactivo, porque lo que quieren los animales de este libro es competir a ver quién da los mejores cincos, y ahí los diferentes estilos y animales y los niños que jueguen con ello van a estar de lo más entretenidos. Luego ya lo que el libro resista. Comprar
¡Hasta aquí! La última semana del mes siempre es la más tranquila pero ya veis que no han dejado de salir cosas. Ni dejarán de hacerlo, que tenemos por delante dos novedades de Rebecca Solnit, además de títulos de Fernanda Melchor, Natalia Ginzburg o Dubravka Ugrešić, recuperaciones de Toni Morrison y Ryūnosuke Akutagawa o sorpresas como Hotel California. Pero, como digo siempre, eso será la semana que viene. Mientras tanto, a disfrutar de los libros de la semana, que tenemos mucho por delante. Así que, una semana más… ¡Nos leemos!
Es curioso este 50m2 (O) (TU) porque da toda la sensación de que tendría que haber sido una película más que una serie. La idea está ahí, pero parece buscar excusas para estirar la acción más que mostrarnos una historia que no cabe en 90 minutos. Y eso que el punto de partida prometía. Y la idea de mezclar acción con toques de humor, pero sin tener claro qué es lo que quiere o necesita ser. Es una lástima porque en lugar de estar pensando en todas las cosas que podría ser esto (y, de verdad, podría ser muchas, de algo de Bud Spencer a algo de Adam Sandler) deberíamos estar hablando de lo que la hace especial. Que es… iba a decir que nada, pero supongo que ser turca le da puntos. Y se nota que han tenido un un presupuesto cercano a Nopes. Pero bueno, estas cosas pasan, son once contra once, total Netflix tampoco parece saber qué está haciendo, etc…
Seguro que recuerdas a Edward Burns (si eras un adolescente en los noventa o algo así, no sé) así que puedes imaginar que en su serie de televisión Bridge and Tunnel (USA) ha decidido… ahm… hacer una cosa por el estilo. La historia de un grupo de jóvenes persiguiendo sus sueños en los años ’80 con la visión puesta en triunfar en la gran ciudad (algo así) sin olvidar sus orígenes humildes en… Yo qué sé. No soy su público, claramente. Porque no puedo señalar ningún problema con los actores, con la trama o con la forma de contarlo, exceptuando el hecho de que lo he visto hoy como podría ser de hace cinco años y probablemente dentro de otros cinco. ¿Se puede no ser el público de algo que es algo así como Genérico de Serie con Pretensión? Bueno, da igual. Si alguien se lo ve ya me dirá.
Pues así a ojo este Go, Dog, Go!(USA), adaptación de un álbum ilustrado irlandés (algo así) es… bueno… una excusa para una historia con animalitos más o menos monos haciendo cosas más o menos cotidianas. Supongo que podría estar bien, pero esa manera de diseñar a los personajes femeninos la verdad es que no me convence demasiado. Echémosle la culpa al libro original.
Bueno, pues ya hemos llegado a ese momento en el que tenemos una serie como Love (ft. Marriage and Divorce) (O) (KS), que entiendo que es menos Romántica que Amorosa, entre los estrenos de la semana. Un melodrama más o menos clásico fuerte en el lado dramático sobre los demás. Y… bueno… está visto que esta semana no soy público objetivo de nada en absoluto, qué le vamos a hacer.
Es curioso como esta Resident Alien (USA) ofrece en su primer capítulo una visión con una cosa clara: Será mejor en su segunda temporada. Cuando sepa qué quiere hacer y, con suerte, cómo hacerlo. Porque ahora mismo esa es la única cosa segura, junto con el hecho de que Tudyk está intentándolo muy fuerte. Hay rastros de posibilidades -casi diría que rastros de la serie que podría ser- que están bien. No al nivel de People of Earth. Pero podría estar bien. Es una pena que parezca más cercano a un ejercicio de Improv probándose sombreros que a lo que se supone que es una de las grandes apuestas de este principio de año. Pero, claro, el año es 2021.
Vaya año, ¿verdad? Ahora podéis decidir si el de 2020 o el de 2021, porque vaya principio de año. Hasta el punto de que se nos han juntado dos semanas de novedades en solo una. En fin, vamos a intentar recuperar las viejas costumbres, por difícil que sea. Y puedo aseguraros que ha sido un año complicado, un mes difícil y una semana… bueno, mejor vamos a centrarnos en los libros. Son casi cuarenta novedades esta semana, así que los comentarios procurarán ser más cortos. Pero lo importante es que han (que hemos) vuelto. Y ya sabéis lo que significa eso. Volver a decir una vez más…
Grandísima noticia la llegada a España de los libros de Nishimura, especialmente de sus libros de misterio y trenes, toda una institución allá en Japón. En este caso tenemos a un grupo de amigos que se reencuentra, un asesinato que da comienzo al viaje y una carrera contra reloj para encontrar al culpable antes de que lleguen a su destino. ¡Una forma magnífica de iniciarse en su obra! Comprar
Poquito a poco siguen llegándonos los libros de Tremblay, una de las voces más interesantes del terror actual, y esta vez lo hacen con un libro que comprime entre el thriller y el terror la experiencia de una familia aislada que en encuentra conque podrían no estar tan solos como parece… o quizá que lo están más. Comprar
Tras presentarnos sus libros autobiográficos ahora Impedimenta nos trae también las novelas de Condé, comenzando por esta historia de cuatro mujeres, una saga familiar que está unida a la isla en la que vivieron, a su violencia y sus abusos, y también la búsqueda de un sentido, incluso fuera de esas fronteras. Comprar
Un crimen del pasado, una investigación de la investigación original que va enseñando extraños errores, una de esas novelas que se convirtieron en todo un éxito en su país cuando salió hace ya casi 8 años y también con su publicación en inglés 3 años después. Así que, lento pero seguro, nos acaba alcanzando todo. Y ha merecido la pena, porque esta novela, más cercana al reporterismo criminal que a un thriller, nos mete en las distintas versiones, historias, papeles que se van acumulando alrededor del caso. Además de las características sociales (o sociopolíticas, o socioculturales… un poco de todo) de Japón y cómo estas juegan en la no-resolución del caso. Como decía con el de Nishimura, lo bueno es que ha acabado llegando. Comprar
Ya tenemos otra de esas encantadoras recopilaciones de cuentos de fantasmas que podrían parecer victorianos si no fuera porque la autora es estadounidense y el libro original de 1903. En cualquier caso, un añadido más que bienvenido a la colección de terrores clásicos de la editorial. Comprar
Los empleos temporales, de baja estofa y peor situación, como esqueleto de una historia cómica (con una clara vertiente de crítica social de la precariedad laboral) en el que cada uno es más disparatado que el anterior. Aunque es difícil saber si es mejor reír por todas estas extrañas peripecias o si se congelará la sonrisa al comprobar lo cierto que es el fondo de lo que nos cuentan. Comprar
¡De la Eterna Candidata al Nobel! ¿Cuánto tiempo, verdad? Bueno, pues aquí tenemos más JCO, que siempre es algo bueno que tener. Ella no para y sus lectores tampoco. Aquí tenemos una historia de racismo vista desde un punto de vista poco habitual, la de una persona que no está racializada y que tampoco es mano ejecutora, una espectadora que delató a los que sí lo fueron y eso la llevó a ser estigmatizada, a reconstruir su propia identidad sin que pueda dejar nunca de mirar hacia lo que sucedió en ese pasado que cambiaría toda su vida. Como si la culpa fuera suya y no de los ejecutores. Comprar
¡Más Saer, bien! Y aquí lo tenemos con una falsa epopeya, o quizá con una farsa epopeya, porque la historia de un psiquiatra con cinco internados que intenta recorrer La Pampa junto a un muy peculiar grupo de compañeros de viaje sirven al gran autor argentino para mostrarnos lo complicado que es establecer la realidad incluso cuando parece que la estás viviendo, como si estuvieras entre brumas. Comprar
La historia de su madre. La de la autora. Una historia a ratos descorazonadora pero no por ello menos real. Porque no nos cuenta su vida, nos cuenta su momento ‘actual’ de narración, con los hijos ya con sus propias familias, sin su marido, viviendo sola en su piso y combatiendo la soledad con llamadas telefónicas. Algo que de puro cotidiano podría haber parecido poco novelesco o demasiado escalofriante y que aquí nos llega perfectamente representado. Comprar
O’Leary demuestra que en la novela romántica siempre hay posibilidades de intentar cosas menos transitadas, por ejemplo aquí, coge un tropo algo manido como es el cambio de ciudad por campo pero lo hace con una nieta y su abuela, ellas son las que pasan a vivir en la ciudad y el campo, las que descubren las diferencias de lo que tiene la otra y las que, por supuesto, se encuentran en una situación que no esperaban cuando comenzaron con esta extraña aventura. Comprar
Un niño de nueve años aficionado al true crime televisivo, un compañero desaparecido que le da la excusa para investigar, y toda una situación del país en que vive, de la sociedad y su orden, de los comportamientos de esos adultos más o menos cercanos a su alrededor que se van revelando ante esa mirada casi infantil tanto como por ese casi juego de los detectives que acaba siendo casi secundario en esta historia. Comprar
Los libros como puertas, las historias que se entrelazan, el fantástico que acaba estando más cerca de lo que podría parecer y, sobre todo, un sentido de la maravilla que va desenvolviéndose en esta historia estupenda. Comprar
Todo un clásico del fantástico que vuelve a nosotros de manos de Interzona, una obra que trae un poco de todo lo que el fantástico puede ofrecer y que lo hace trayendo lo maravilloso, para bien o para mal, a una situación que podría haber parecido real en algún momento. Comprar
Con la independencia de Irlanda como fondo y las luchas secretas entre los fenianos y la policía llega esta obra que podemos entender tanto desde un punto de vista de obra histórica como el de un thriller del pasado en el que la construcción de la sociedad y sus luchas internas son tan importantes como las conspiraciones y los atentados. Comprar
¡Vuelve Val McDermid! Y lo hace con la serie de Karen Pirie, responsable de la Unidad de Casos Históricos (los crímenes del pasado) a quien ya vimos en España en la magnífica Un eco lejano y también en Un territorio oscuro y que regresa a nuestra estanterías con esta historia en la que nada está donde debería, nada es lo que parece y nadie parece tener mucho interés en que se resuelva un caso que puede destapar más de lo que el pueblo hubiera deseado. Comprar
¡Tenemos editorial nueva! Trotalibros se presenta con esta historia del mar, marinero. Porque son sus historias, contadas en las historias de tedio e inacción, las que van tejiendo esta novela, única escrita por Kavadías, llena de olor a mar. Comprar
Aquí tenemos a Carpenter, haciendo una reformulación de unos cómicos muy parecidos a Lewis y Martin, usándoles para contar la historia del mundo del espectáculo, sus bambalinas y sus amistades, interesadas y reales, extendidas por décadas. Comprar
Una historia real a veces puede ser tan increíble que sería cuestionable como ficción. Algo de esto tenemos en este fondo de periodismo en la que intentar descubrir qué sucedió en 1989 en Vorónezh, por qué se dio esa noticia que acabaría teniendo resonancia planetaria, qué intereses se movían y lo hace mediante respuestas de unos y otros que sirven más para que vayamos comprendiendo las particularidades del pueblo ruso que las posibilidades de un contacto con gente de otros planetas. Comprar
Uno de los libros fundacionales de la Magia del Caos, obra de uno de sus principales iniciadores, y que sirve para comenzar a comprender este influyente acercamiento al pensamiento mágico que ha permeado nuestra cultura popular desde la década de los setenta. Cuando aún no podíamos saber hasta dónde iba a llegar su alcance. Comprar
La historia de Madame Tussaud y su relación tanto con las figuras de cera como con la revolución francesa es una extensa vivencia llena de momentos interesantes y casi irreales que va construyendo Carey en esta particular obra con una edición tan particular como la misma historia que cuenta. Comprar
Poco a poco se va recuperando lo ya editado de Le Guin en Minotauro, esta vez comenzando con su propia Biblioteca de Autor. Una obra que ofrece cuatro relatos interrelacionados que nos recuerda que esta autora hizo mucho más que sus novelas. Comprar
Antología de la ciencia ficción de la edad de plata (1898-1936) editados por Juan Herrero-Senés que reune veinticuatro textos para ofrecer una panorámica de la ficción científica mediante piezas breves que van de autores más conocidos a otros prácticamente olvidados. A saber: Emilia Pardo Bazán, Miguel de Unamuno, Ramón López-Montenegro, José María Salaverría, Agustín de Foxá, Alejandro Larrubiera, José Fernández Bremón, Eduardo Bertrán Rubio, Rafael López de Haro, Ángel Marsá, Alfonso Hernández Catá, Ramón Gómez de la Serna, Luis Bello, Félix Lorenzo, José Ortega Munilla, Marcos Rafael Blanco Belmonte, Ángeles Vicente, Ramón Pérez de Ayala, Luis Antón de Olmet, Miguel Calvo Roselló, Azorín, Santiago Ramón y Cajal, Ángel Ganivet y Vicente Vera. Un pedazo de nuestra historia (del fantástico). Comprar
¡Novedad de Andreu Martín! Una novela en la que el narrador parece tener problemas mentales siempre será más difícil de creer pero, a la vez, más sencilla de comprender. Y es que este grande de las letras negras españolas nos ofrece a un personaje con problemas que se encuentra en una posición muy delicada al morir su vecina y amiga, el sospechoso más probable y sin nadie que luche por él… más que él mismo. Y a partir de ahí textualidad, metatextualidad y extraños sucesos que pueden ser o no reales. Logrando traernos un nuevo éxito del autor repleto de ambigüedad. Comprar
Con el Imperio Británico aún al mando de La India después de la Primera Guerra Mundial, un veterano de guerra y antiguo miembro de Scotland Yard, es enviado a Calcuta como capitán. A su llegada descubrirá que el país es muy particular, que los locales no tienen demasiado aprecio por el Imperio, y que el crimen sigue su curso también aquí, metiendo al recién llegado -cuyos ojos serán los nuestros- en medio de un auténtico polvorín social. Comprar
Hannah sigue haciendo libros de Poirot, no son como sus libros fuera de la franquicia pero siguen siendo libros suyos. Más que de Christie desde luego. Comprar
Piñeiro es una de las grandes autoras del género negro argentino y aquí nos trae una pieza cruda, con la muerte de una adolescente, unas fuerzas policiales más ocupadas en callar que en encontrar culpables y una familia que se resquebraja mientras van buscando respuesta a todo el sinsentido que parece haberles rodeado de imprevisto. Comprar
No es muy habitual encontrar a un autor español traducido desde el inglés, pero aquí estamos. Con una historia de nostalgia pop en el que los detectives adolescentes se encuentran con el horror cósmico. Comprar
Una historia de grupo literario en su auge, establecimiento y caída pero, sobre todo, de la gente que intervino directamente, sus autores y asociados. Una parte fundamental de la industria editorial italiana que tendría repercusiones en todo el mundo. Comprar
La ambición de los creadores de las redes sociales, los aprovechados de la ultraderecha y las falsas narrativas de libertad de expresión que acabaron usándose para favorecer el auge de un nucleo tipo de nazismo, de todo eso nos hablan en un libro que si bien parece pensado para exculpar o justificar a los primeros nos muestra el itinerario que se siguió desde lo foros de internet hasta la Casa Blanca. Comprar
Pese a la discutible traducción del título nos llega por fin este clásico moderno de 2013 en el que se explica los problemas de hablar sobre temas de racismo, la racialización y, en general, la incapacidad de los blancos de entender nuestro privilegio u otras realidades. Puede que se haya quedado muy obsoleto en determinadas opiniones y realidades reflejadas (al fin y al cabo estamos hablando de años antes de que TRUMP! fuera candidato) perro eso no significa que haya dejado de ofrecer realidades o que algunas circunstancias no han cambiado (sobre todo no para mejor). Comprar
¡Un libro de viajes de Stefan Zweig! Estancias y trayectos por toda la Europa occidental con observaciones de lo que encontró en aquella época. Comprar
¡Otra gran recuperación de Leiji Matsumoto! Más piratería espacial y todas esas cosas que nos gustan, siguiendo con el universo de Harlock. Imperios ominosos, lucha por la libertad y una bruja-pirata que viaja sola por el universo en una nave-barco fantasmal. Comprar
Tras A través de la arenanos llega ahora una nueva historia de esta particular saga de Laura Morán Iglesias que abandona el desierto en favor de una nueva ambientación, esta vez , con sus protagonistas sabiendo que mucho de lo que creían conocer era falso pero también que hay una revolución que lleva muchos años en activo. Comprar
En esta ocasión Daniel se encontrará con una bruja, aunque los resultados quizá no sean los que ella espera. Como siempre, divertida y con un contenido didáctico de fondo. Comprar
Parece que ya hemos llegado a ese momento en el que las historias de meter emociones en frascos pasan al momento en el que vemos lo que pasa cuando se han metido tantos que acaban teniendo que salir por algún lado, como le ocurre a Berta en este cuento. Y es que también los álbumes ilustrados tienen una relación entre ellos. Comprar
Como veis, mucho esta semana. Mucho que ver, que leer y a lo que dar movimiento. Así que hemos empezado el año casi sin parar. Y más que vamos a tener, que la próxima semana esperamos novedades de Elizabeth Strout, Mary Robinson, Osamu Tezuka o Benjamin Black. Así que aún no sabiendo lo que nos espera -Diría que puede ser peor, pero es que casi prefiero no pensar en lo siguiente que nos puede tocar.- al menos queda un espacio para si no la esperanza, sí esperar algo. Pero eso será, como siempre, la semana próxima. Hasta entonces aprovechad las lecturas, haceros vuestro fortín de pilas de lecturas si es necesario y, como digo siempre… ¡Nos leemos!
Veo Fate: The Winx Saga (USA) y no me extraña que hayan decidido usar un sistema personalizable. Porque han decidido coger un genérico de instituto + fantástico y tirar para delante. De hecho, es más parecido a Legaciesque a Winxo a WITCHo a cualquier otro intento de asimilar las magical girls a la cultura occidental. Como serie no es necesariamente mala, o buena. Es, simplemente, existente. Ojalá pudiera hablar mejor de ella. Quizá tras varios capítulos o en otras temporadas. Ahora mismo lo único que puedo desear de este Fatees que fuera un poco más… Acelerado
Que bueno es tener a Joanna Lumley en activo. Ese es mi resumen de Finding Alice (UK), una de esas series inglesas con una cierta trama más o menos de misterio -en realidad no- que envuelve un drama familiar -mucho drama, de hecho- que nos trae a Keeley Hawes en el centro como una mujer que pierde a su marido. Pero, claro, eso lleva siempre al asunto de que los maridos que hacen estas cosas en la televisión suelen dejar cuentas pendientes y blablabla. Qué le vamos a hacer, son sus costumbres.
No podría haber imaginado esto de ninguna manera, pero justo el siguiente estreno alfabético de la semana es Losing Alice (O) (ISRL), una serie israelí que -sinceramente- empieza y acaba ahí lo original que puede ofrecer. Sobre todo con las clásicas narraciones de ‘seducida por una extraña’ o ‘descenso a los infirenos’ y blablabla. Yo qué sé. Es Apple, intentan estas cosas.
Por un lado, casi podemos saber cómo va a ir la serie sin demasiado problema, por el otro, al menos hay algo en Madre Solo hay Dos (O) (MX) de impostada autenticidad que le da puntos a favor. Se que suena paradójico porque lo tenía todo en su contra, pero es tan rutinaria que acaba resultando tan simpática como una de esas películas de echarse las siesta los fines de semana.
Del creador de Queer As Folk y la ¿trilogía? ¿trifecta? Cucumber, Banana y Tofullega ese momento de ponerse memorialista y sacar It’s a Sin (UK), una obra sobre la ¿crisis? ¿epidemia? del SIDA de los años ochenta que puede parecer traída al momento pero que llevaba años desarrollándose -con el título de The Boys, que han decidido cambiar por a saber qué motivo- y en la que podemos encontrar, resumiendo, lo mismo que siempre de Russell T. Davies. Que no es una crítica, por supuesto, solo faltaría. Simplemente un aviso para navegantes.
Tiene mucho, muchísimo mérito, lograr hacer una serie tan mala como este Walker(USA). Empeñada desde casi el principio en ser un drama familiar y no una serie de acción como la original. Haciéndolo además con personajes tan planos como las interpretaciones de ese almacén de maniquíes que es el reparto de la serie. Y repitiendo una y otra vez la confrontación entre padre e hija con madre muerta al fondo. Y, simplemente, no funciona. Ni como melodrama, ni los dos intentos de acción -tan lamentables que parece mentira que sea en la cadena que más series de superhéroes tiene-, ni… ni nada. No se me ocurre absolutamente nada bueno que decir de esta serie. Salvo que espero haya dado de comer caliente a los implicados. Pobre Mitch Pileggi.
Cuando ves Call Your Mother (USA) lo que tienes claro es que Kyra Sedgwick hace todo lo posible por tirar del carro, pero más aún que ella sola no puede con todo. No solo porque el resto de los actores vaya solo de lo aceptable a lo catastrófico, es que el guion no acompaña -a veces uno se pregunta si hay un repositorio enterrado de guiones desde los setenta con este tipo de cosas- y que, en general, se olvidan de que construir un vehículo para una actriz significa algo más que ponerla en el centro de las historias. En fin, desde luego parece interesada en hacer comedia, pero me temo que tendrá que ser otra comedia.
No entiendo nada de Everyone Is Doing Great (USA). A ver, entiendo que es para los fanes de los actores principales de One Tree Hillo algo así, porque en realidad se supone que interpretan a gente de Supernaturalo Vampire Diaries o algo así. Y se supone que esto es una comedia. Lo cierto es que parece estar más cerca de algún tipo de proyecto fan sacado de un crowfunding que de algo que se haya vendido a un estudio. Teniendo en cuenta que series como Play It Again, Dick funcionaban bastante mejor.
Lo que le gusta a los ingleses reconstruir true crime en formato de ficción más o menos documental. Esta semana le toca a The Pembrokeshire Murders (UK), que por lo menos no es tan racista como el de la semana pasada.. Y bueno, lo de siempre, no soy su público, Luke Evans está cómodo en esta especie de Estrenos TV a mayor gloria suya, pero me sorprende que un director versado en el terror como es Marc Evans no decidiera mandarlo todo al carajo y hacerlo suyo. No por nada, el resultado es completamente profesional, pero podría haber estado bien otro enfoque.
Está muy bien esto de que Disney vaya regresando a ese momento en el que pensaron que hacer cosas de ‘misterio/suspense/gotitasdeterror’ era buena idea. Se nota enormemente lo que bebe este Secrets of Sulphur Springs(USA), aunque sea más de ejemplos no-Disney como Lady in White que de los sí-Disney como The Watcher in the Woods. tenemos una familia nueva en un hotel, una visión fantasmal y un misterio que resolver, diferentes momentos temporales, conexiones familiares y un pueblecito lleno de secretos. Ciertamente no destaca especialmente en ningún punto -en comparación con, digamos, la muy recomendable Home After Dark– pero esta SÍ que es completamente una serie en la que decir que Sí Soy Su Público. Que alguna vez tenía que pasar.
Jamás entenderé la decisión de traducir el título Wandavision(USA) al español, y menos aún de hacerlo como lo han hecho, pero bueno, ellos sabrán. En cuanto a la serie en sí, logran un resultado aceptable gracias a dos cosas, fundamentalmente los actores secundarios, con Kathryn Hahn dando un recital de todo lo que hay que hacer para que esto funcione, y luego con otros grandes actores como Debra Jo Rupp, Fred Melamed o Emma Caulfield Ford apuntalando. En segundo lugar, porque juega a hacer una reconstrucción del pasado no a través del pasado real sino del recuerdo construido por la nostalgia y la memoria (siempre traicionera) y de ahí que tanto las series del primer episodio como del segundo, que en teoría tendrían que equivaler a los ’50 y los ’60, no se parezcan ni a las que habían ni a lo que habían. Estamos mucho menos cerca de un concepto vamos a llamar historicista que de un Permanezcan en sintonía en capítulos. Y, precisamente gracias a estas reconstrucciones falsas y gracias al trabajo de los actores, no se nota tanto el vacío que están vendiendo. En los cómics ya hemos sufrido el llamado Decomprensive Storytelling y esta serie parece que va a llevarlo también a la pantalla, pero bueno… disfrutaremos de lo que nos traigan aunque solo sea por ver a Hahn pasárselo bien. Ojalá su Agnes sea realmente Ag(atha Hark)nes(s), porque mantenerla fija en el Universo Cinemático Marvel o como ahora se llame sería una gran noticia.
En Australia empiezan el año antes, y lo hacen con Bump(AU). Una serie de esas cordiales y encantadoras sobre una madre adolescente. Los actores implicados están intentando tirar de la serie y todo se hace con cierto gusto, o con amor, o lo que sea. Buenas intenciones. Luego ya lo que sale es un poco lo de siempre, pero al menos parece haber alguien al volante.
Sobre todo si lo comparamos con cosas como Call Me Kat (USA). No es solo una mala serie con algún buen actor, además acabas descubriendo que es una adaptación de Miranda y ahí ya sí que no se me ocurre cómo justificarlo. Como sitcom es muy mediocre, producto de una década pasada si no fuera porque la serie original se estrenó en 2009 y es mucho más actual que esta cosa.
Chiklis tira de Coyote(USA) todo lo que puede, se nota que es un vehículo a su servicio no tanto porque el resto no estén -ninguno de los otros actores lo hacen mal, simplemente ni se plantean intentar robarle protagonismo- buscando una obra de crecimiento, muy sentida, con el tema de la inmigración por medio. Y supongo que habrá gente a la que le interese. No soy yo, por supuesto, pero alguno habrá.
Muchos gatos de diferentes texturas en este Gabby’s Dollhouse(USA) que DreamWorks ha realizado como si aquello fuera un campo de pruebas para vender mercha. Pero bueno, quiero creer que a su público objetivo le gustará.
Parte de la gente que hace (¿hacía?) Bob’s Burguer ha hecho otra serie que parece que quiere ir por el mismo camino porque, bueno, yo qué sé. Porque hay gente a la que le gusta, supongo. El caso es que The Great North (USA) es una previa de la serie, que se estrenará en febrero. Yo soy muy claramente No Su Público. Pero voy a suponer que hay una enorme cantidad de gente que sí que lo será porque estas cosas suceden todo el rato.
Estoy gratamente sorprendido por Lupin(O) (FR), no tanto por la serie en sí -que no está mal pero tiene algunos problemas de ritmo- como por el interés que demuestra en los clásicos que adapta, actualizar y, en general, rinde homenaje. No solo trasladando escenas enteras o partes de la trama, también una idea general que, aunque viaja rápidamente a la evolución que tuvo el personaje, demuestra que hubo una lectura profunda antes de decidir cómo adaptarla. Y lo hacen con bastante buen sentido y más inteligencia de la que uno podría llegar a esperar en una serie de Netflix. Así que bien y a seguir mejorando, que hay posibilidades ahí.
Es sorprendente lo rápido que las series de Tina Fey y Robert Carlock se han quedado anticuadas – y no porque se decida a vendernos otra vez lo buenos y majos que son los ricos- supongo que es lo que ocurre cuando te dedicas a repetir trucos. Al final te los conoces todos. Incluso puedes anticiparlos. Y aunque tengas a un plantel impresionante, y Mr. Mayor(USA) lo tiene, cuando tu idea de serie es repetir lo que en Great News no hizo ni parpadear, en Kimmy Schmidt ya olía y en 30Rockse señaló como problema… Acabas viendo comparada tu carrera con la de Michael Schur. Y nadie quiere que le comparen la carrera con la de Schur.
Por supuesto el inicio del año en Inglaterra tenía que ser hablando de extranjeros asesinos y peligrosos, al fin y al cabo es el año del Brexit. Así que aquí estamos, con uno de esos true crime suyos, llamados aquí The Serpent (UK) y que supongo que puede interesar precisamente a ese público ávido de crímenes reales y todas esas cosas.
Después de la adaptación de Miranda pensé que no vería nada tan lejano en ideas e intenciones con su fuente original. Pero aquí estamos. Y es que The Watch (USA) podría ser perfectamente una adaptación de Miranda, porque está tan cerca de esa serie como Call me Kat, o como esta The Watch está de su fuente original teórica. Esto es para la gente que pensó que Brightera una buena idea, que se podía hacer un Cyberpunk‘apolítico’ o que Altered Carbon sólo necesitaba unos cambios cosméticos. Vamos, que se puede ver perfectamente siempre y cuando olvides todo lo que tenga que ver con que pueda ser una adaptación y te quedes con ese vacío a llenar por la cancelación de Carnival Row. Sí, sé que no está cancelada, pero su destino es casi tan interesante como la de esta. Ideal para los que quieran consumir Genérico de Fantástico en Formato Serie.
En esta época de repasos también podemos dejar por un momento de hablar de Lo Mejor o de Lo Peor para echar un vistazo a los Locurones. Películas que deciden ir más allá, para bien o para mal, y que por eso mismo merecen un recuerdo especial, porque romper con lo habitual es en muchas ocasiones la única manera de ofrecer sorpresas.
Quién nos iba a decir que cuando se publicó la cosecha de 2019 iba a ser la última en Canino. Pero bueno, tampoco es que yo pensara que iba a acabar saliendo en lugar de en su tradicional fecha del 1 de enero el día de Reyes. Así que no pienso ni intentar adivinar si el año próximo habrá, si lograré que salga el 1 o qué pasará en medio. En realidad no creo que haya nadie que siga realmente la cosa esta de los locurones pero ya que el trabajo previo está más o menos hecho y que yo me lo paso bien… pues allá vamos.
Por extraño que parezca la cosecha de 2020 está muy cerca de la precedente. No ha sido un año tan loco y gozoso como fue la de 2017 ni tan tirando a la baja como la de 2016 o la de 2018, ha tenido sus cosas -más de las que yo esperaba, en realidad- y si bien se ha notado una incidencia mínima del Covid en las tramas -es decir, tenemos COVID-25 the Virus Has Mutated y luego ya si eso The Year of Living Locked Up, pero para lo que son y cómo se ruedan estas cosas, poco me parece- y casi se nota más en lo que no ha tenido un estreno propiamente dicho. Que no creo yo que el nuevo Candyman pero Playdurizm o Death Drop Gorgeous igual que intentan descubrir si películas como La casa lobo (que muy merecidamente podría estar en esta lista, echadle un ojo) son de ese año o de cuándo. Tanto da. Lo importante es que se han hecho cosas con más o menos resonancia, de The Pale Door o Murder Death Koreatown a Abyssal Spider o Bloody Hell. ¡Si hasta hemos tenido slashers sandungueros aunque fallidos como Cupid, ReElected, Teacher Shortage e incluso Lone Wolf, que es un slasher baratísimo localizado en mitad de una convención furry. Y películas muy originales aunque no exactamente ajustadas a lo que buscamos aquí como Spontaneuso, por supuesto, Jiu Jitsu. En general podemos decir que ha sido un año en el que Shudder ha demostrado buena mano -o que iban todos a por ellos y podían elegir- con estrenos como el de varios mentados, otros que mentaremos y, claro, Scare Me.
Todo eso y que aún no me he visto Freaky, claro, que con un poco de suerte dejarán de retrasar su estreno en algún momento.
Y es que no ha sido ni de lejos un mal año aunque me temo que el Locurón como tal no ha abundado en exceso. Y es una pena porque en estas ocasiones es cuando más motivo hay para mostrar aprecio por el Locurón. En cualquier caso, he logrado realizar esa ya tradicional lista de 13 películas y mejor damos paso a ellas en lugar de seguir dándoos la chapa por aquí.
13 – Anything for Jackson
Quizá la que más cerca está de ser una película de terror al uso, o al menos la que logra mantener la cara seria más tiempo. Porque esta idea de secuestrar a una embarazada para meterle el espíritu de su nieto muy obviamente tenía que salir mal. Y, con eso y todo, durante la mayor parte del metraje logran que parezca ‘La única solución lógica‘ porque hacer un Locurón tiene que ir así.
12 – The Devils Heist
Es cierto que lo primero que uno pensaría es que esto va de un atraco a un banco (sale mal) pero eso sería más The Last Heist de Mike Mendez -una película hecha incluso más con las vueltas del pan que esta- aquí lo que tenemos está más cerca de otro de los título del año, The Pale Door, un poco menos movida que esta como para considerarla 100% Locurón. Y es que a veces el problema no es tanto robar como lo que viene después. Incluido, por supuesto, A QUIÉN Has robado.
11 – The Burning Baby
Todos los años hay una más De Arte y Ensayo y este ha ido a parar a esta… ¿alegoría? Sobre la crianza, los seres sobrenaturales, el sexo y la gente que se disfraza y baila. O algo. Desde luego está claro que lo que intentan es transmitir un mensaje, aunque el Locurón se les cuele por medio.
10 – Ouija Shark
También todos los años tiene que haber una de tiburones, al menos mientras hacer películas de tiburones sea una industria en si misma y compitan por ver quién tiene la idea más loca. La de este año es una mezcla de película de ouija con tiburones fantasma y CGI de aplicación de móvil porque, bueno, porque todos los años tiene que habeer una de estas, claro.
09 – Come to Daddy
Tras un par de años dando tumbos por festivales y cosas así llega una película de Elijah Wood que sigue ese principio rector de su carrera actual: Ser el nuevo Nicolas Cage. Con un compromiso que incluye el Locurón Capilar también, por supuesto. Aquí una trama más o menos clásica que se va de madre pero tampoco demasiado, lo suficiente como para que se pueda rodar con unos pocos actores y alguna oreja más o menos.
08 – Mang Kepweng: Ang lihim ng bandanang itim
No ha sido mal año para las continuaciones tampoco, por un lado tuvimos Mandao Returns y por el otro la nueva de Mang Kepweng que abraza ahora sí el Locurón. A ver, que la anterior, Mang Kepweng Returns, con la que reconocían que estaban recuperando al personaje de las películas ochenteras del legendario Chiquito, tampoco es que fuera precisamente una cosa tranquila. Pero es aquí donde la bandana sanadora es llevada más allá de un fantástico medio hacia terrenos del terror y, sobre todo, del Locurón desatado. Que también tiene que contar algo.
07 – Slaxx
Otro clásico de estas vuestras listas: Objetos poseídos inusitados. Hoy: Unos pantalones vaqueros. Sí. Incluso diría que podríamos llegar a considerarlos unos Mom Jeans. Pero tampoco hace falta hablar tanto porque está claro que alguien le ha visto posibilidades a esto y en como se descuiden lo convierten en una saga. Al fin y al cabo… ¡Estos pantalones están malditos, uuuuuuh!
06 – Hachiôji zonbîzu
Ha sido un año complicado también en los Locurones en Japón con la bronca alrededor de Bye Bye Vamp, una película en la que el mordisco de los vampiros te convertía en gay así que había que luchar por la heterosexualidad. Inexplicablemente no pensaron que pudiera haber nada malo en ello. Por suerte no solo han tenido picadura del vampiro gay en sus Locurones. También esta que une dos elementos tan lógicos como las películas de bailes y los zombies, con Idols de por medio, claro. ¿Que por qué zombies? Pues como en tantos otros locurones: Porque pueden.
05 – Get Duked!
Otra que estuvo dando vueltas hasta que cayó en las garras de Amazon, y es que la anteriormente titulada Boyz in the Wood reúne a un grupo de chavales embarcados en una actividad extraescolar que se cruzan con lo que podríamos llamar Los Aristócratas. Tomado con mucho humor y esa desvergüenza habitual en este tipo de películas cuando vienen de parte de los ingleses, podrían haber ido un poco más allá todavía pero, mira, tampoco nos vamos a quejar que suficiente les ha costado estrenarla.
04 – Subferatu
Entramos ya en los terrenos del darle igual todo a los responsables, aquí con un submarino de vacaciones y una amenaza que sospecho os podéis imaginar. Y si bien está claro que es sobre todo una comedia eso no significa que dejen de llevarlo por los raíles del terror. Bueno, de algún tipo de terror.
03 – Brides of Satan
Cuando el director, guionista, productor y responsable de casting se llama Joe Bizarro puedes imaginar que algo va a suceder. Por ejemplo que hagan un homenaje a los exploits con un grupo de stripers satánicas asaltando a una pareja de aspecto inocente, y supliendo con Locurón todo lo que no se puede poner de dinero. Porque en estas cosas hay que mostrar también compromiso.
02 – Letters to Satan Claus
Cuando crees tener la lista casi cerrada y en SyFy deciden estrenar a un par de semanas de acabar el año una parodia de las películas navideñas, especialmente de las de Hallmark, sabes que hay que cambiarla. Sobre todo si sale como esta, que eleva el camp al 11, el Locurón al 12 y no tiene problemas en tomar decisiones como fichar a une actore no binarie para hacer de un muy peculiar Satán. Y es que al final está claro que no se puede descuidar la ortografía.
01 – Sunfall
Aunque el mayor locurón del año llega en una película que dice que tenía un presupuesto de 0$. Y es que este acercamiento al horror cósmico se realiza casi por completo mediante colorines en el cielo. Y mucha gente mirando. No dudo que haya una trama en algún lado pero aquí hemos vendido a convertir en terror lo que podría haber sido un salvapantallas del windows. Ni siquiera por motivos de arte y ensayo sino porque su responsable, Brett Taylor, considera que esta es la mejor manera de reflejarlo. ¿Quiénes somos nosotros para intentar disuadir a nadie de que se monte sus locurones?
¡Hasta aquí por este año! Espero para el próximo poder presentar si no más, al menos sí mejores propuestas, poder hablar de un despiporre generalizado y ver si esta tendencia de estrenos en salas sigue. Y, por supuesto, el descargo de responsabilidad habitual. Estas son las mías, supongo que para otros habrá películas que me haya dejado (pongamos The Cursed Lesson, que para algo estuvo cerca de entrar) así que os animo a comprobar que realmente son de 2020 y compartirlas aquí. Y ahora ya, ¡a brindar por un 2021 de Locurón! [Pero dentro de un orden, que vaya racha de años llevamos]
Dicho todo esto, vamos a por lo que realmente está esperando la gente. Bueno… alguien habrá que lo espere, digo yo. Así que vamos con los premios de este año.
En un año tan complicado lo que he leído en inglés se ha dividido entre unos pocos títulos. De uno de los cuales no puedo decir nada pero que sepas que me lo estoy leyendo. Pero la decisión ha estado entre este y A Libertarian Walks Into a Bear. Al final ha pesado más este porque… bueno, aunque acabará siendo publicado -supongo- creo que el otro también tiene posibilidades. Y este me ha gustado mucho, sobre todo por cómo va haciendo de Lo Gótico otra cosa que mantiene la mezcla de suspense y de horror agazapada, una historia de Dark Old House de la que casi mejor cuanto menos sepáis al cogerlo. Porque espero que lo leáis, claro.
Qué os voy a contar de Stuart Hall o de belle hooks a estas alturas que no lleve años contándoos. Sí, podría haber elegido alguna otra obra. Es un placer leer lo que no deja de ser una conversación entre gente afín. Una que consiste en ir de los grandes temas a los más mundanos -que no triviales- al final nada es trivial aquí. Y sí, había otros, pero estos -os recuerdo- son mis favoritos.
Sí, Lorzagirl es mi amiga. Pero creo que podéis preguntar a cualquiera de mis amigos que escriben -más de los que parecen razonables- si eso ha servido para algo que no sea que les de mi opinión. Precisamente por ello, y tras tantos años, es la primera vez -al menos que yo recuerde- que uno de mis amigos acaba en estos premios. Pero es que Villamatojoha sido para mí todo un hito. Tras aparecer separado, ahora está junto en una única obra que contrapone los distintos capítulos, los puntos de vista, las historias que se van entretejiendo. Y aquí estamos. Con una historia de zombies en la que los zombies dan igual, una historia que en teoría no es de humor pero tiene mucha gracias, pero sobre todo con una historia de personajes. El único pero que puedo ponerle es que deja con ganas de más. Y no hay más. De momento.
Hace ¿veinte? años Cíclopesde David Sedaris fue uno de los primeros Sark de Oro. Normalmente no habría habido un motivo concreto para repetir, de hecho es posible que haya mejores libros de Sedaris pendientes de llegar a España -al menos de entre los que he leído en inglés todos estos años- pero creo que este era el que mejor me ha venido. De nuevo relatos cotidianos, con un fondo humorístico, con el reconfortante estilo que Sedaris lleva años perfeccionando. Y es que en un año como este no debería extrañarme que lo que más pueda gustarme sea un libro que sirve de reinicio.
Ahora sí, ya hemos acabado. Esperemos que el año que viene rompa menos reglas. Y que estemos todos. Muchas gracias por vuestra atención y hasta los próximos premios.