¡Pilotos Deathmatch! Ozark, Pulse y Raven’s Home

La racha de malas decisiones de Netflix sigue con Ozark (USA), una serie que parece construida con la determinación de lograr un récord en realizar versiones de la misma historia. Con toda una serie de personas en el apartado técnico y artístico lo que parece muy determinado a ser la demostración de registros de Jason Bateman acaba incluso peor que Juno. La poco original -por no decir algo peor- idea original a la que se añade una incapacidad para que la acción se mueva -¿quién pensó que un responsable de Low Winter Sun sabía manejar los tiempos?- va dando lugar a lod e siempre: Una trama de crimen de baja estofa con un señor metido entre policías que sospechan e investigan y peligrosos matones. Lo ponen, eso sí, en un entorno rural porque quizá alguien pensó que la idea de pez fuera del agua funcionaría a su favor en lugar de añadir nuevas capas de comparaciones odiosas. Y es que al final ni Bateman, ni Laura Linney, ni Julia Garner -pese a tener el mejor personaje con mucha diferencia, uno que parece sacado de Justified pero que cuenta con la ventaja de que aquí no tiene otros grandes personajes que le hagan sombra- logran salvar una serie que imagino siendo recomendada en Netflix con «Hemos notado que se ha quedado dormido, ¿desea que le recomendemos series para echarse la siesta?».

Entiendo que con Pulse (AU) querían hacer una serie de médicos, y que la excusa de Pero esta vez es una persona que ha cambiado su vida detrás de un trasplante era su manera de intentar que sonara diferente. Por supuesto, no. Suena a rutinaria, a ya vista, casi como si hubiéramos pillado los capítulos de casi cualquier otra serie sobre médicos. Da igual que sean australianos o que nos intenten hablar del mundo de los hombres que es la cirugía o de la problemática de blablabla. Más de lo mismo y no especialmente pulido. Supongo que quizá a los fans de este tipo de televisión les puede ofrecer forraje, no creo que fuera de ellos vaya nadie a verla.

Con Raven’s Home (USA) pasan un par de cosas. Primero, que es una suerte menos de spin-off que de continuación de aquella serie del Disney Channel de hace ya tantos años. Segundo, que en lugar de parecer ligada a aquella logra servir como una suerte de precuela: No recuerda tanto a una serie infantil/juvenil de principios de los dos mil como a una comedia familiar de mediados de los noventa. Y esto, para lo malo y -supongo- lo bueno es lo que se puede uno esperar encontrar. Poco más, pero es que tampoco es que lo estuviera intentando.


¡Libros que Llegan! Leckie, «Cuéntamelo otra vez», Chesterton y más…

Estamos ya escurriendo el tiempo de descuento. Las novedades están casi desaparecidas ya y en cuanto pase este 15 de julio en el que estamos hoy podemos ir despidiéndonos de novedades hasta, posiblemente, la última o penúltima semana de agosto. Así que aquí estamos, con esas últimas novedades antes del parón que aún así merecen ser recibidas con…

¡Que entre la pila!

Espada auxiliar de Ann Leckie, ed. Ediciones B

Segunda parte de la trilogía, sí. Pero no por ello menos importante o interesante, al menos si logras entrar en la forma de narrar -gramaticalmente, podríamos decir- de la autora, así que supongo que es más lo que venga del anterior que de este.

La sal de la vida y otros ensayos de G.K. Chesterton, ed. Renacimiento

Sí, aparentemente quedaban inéditos de Chesterton aún por publicarse en España. Uno podría pensar que a estas alturas estaría todo dragado pero, mira, más alegría para nosotros saber que aún nos quedaban cosas por leer. Incluso aunque sean cosas con las que podamos no estar de acuerdo.
Cuéntamelo otra vez de VV.AA., ed. Pulpture

Algo con lo que siempre podemos contar son los libros de relatos de autores españoles, un buen sitio en el que ir encontrando nuevas voces y también en el que buscar ideas para los recopilatorios. En esta ocasión la de narrar un cuento clásico desde una perspectiva diferente. No diremos que son cuentos contados dos veces pero al menos sí ejemplos de juego con los textos originales.

El aserradero lúgubre de Lemony Snicket, ed. Montena

¡Sigue adelante la recuperación de Una serie de catastróficas desdichas! A una velocidad más moderada ya, pero al menos sin perder la intención de ir recuperando todo lo ya editado en España. De momento ya han llegado a casi el primer tercio de la obra así que habrá que seguirles animando a ver si logramos que se publiquen también los últimos cinco que permanecen inéditos aquí. Y, mientras tanto, las habituales aventuras y desgracias para el trío de hermanos.

Un sombrero muy anticuado de Emily Gravett, ed. Picarona

Los sombreros como metáforas de las modas, de las imposiciones sociales y culturales y de todo aquello que acaba pudiendo resumirse en que a veces tiene menos sentido que seas lo que los demás quieren que seas -porque quizá nunca logres una aceptación externa autoimpuesta- que ser simplemente quien eres. Pero contado con sombreros y animales imaginarios.

Como veis, no hay mucho. Aunque sí algunas cosas interesantes. A partir de aquí ya creo que vamos a hacer parón. Si por casualidad aparecieran algunas cosas interesantes, que ya lo dudo, quedarían para ese último sábado de agosto en el que supongo que algo tendremos que decir. Pero me parece que hasta ese momento podemos quedarnos tranquilos especulando con lo que la tan traída rentrée nos va a deparar -ya os voy avanzando que algunas cosas más que apetecibles- y dando buena cuenta de todas esas novedades que hemos ido teniendo durante la primera mitad y un poquito más del año. Así que, como todas las semanas aunque esta por un poco más de tiempo, os puedo decir que… ¡Nos leemos!


¡Pilotos Deathmatch! Funny How?, I’m Sorry, Tour de Pharmacy y más

Hay semanas que uno no sabe ni qué es lo que le están poniendo. Por ejemplo,  Akil The Fugitive Hunter (USA) es la historia de un tipo cuyo mejor amigo es asesinado y decide convertirse en cazarrecompensas y, de paso, entre las escenas de acción y seguimiento -esto es, él y su equipo, con los que prepara la búsqueda y captura de los fugitivos- meten escenas de animación para completar la trama. Esto, decía, es un reality. O eso deberíamos creernos, porque, de verdad, me cuesta entenderlo como tal. Es como llevar COPS un par de pasos más allá, meter una trama loquísima y acabar de hacerlo irreal con los dibujos -para colmo, de los responsables de Black Dynamite-. En fin, aún no he perdido la esperanza de que digan que todo es una coña.

Por su parte The Defiant Ones (USA) es la historia de Jimmy Iovine y Dr. Dre y su influencia en el mundo de la música. Fundamentalmente -aunque no solo- un documental, y luego ya lo que te interese el tema. Pero hay entrevistas, grabaciones y todo lo que han podido reunir que para algo son la HBO.

No sé ni por dónde empezar con Friends from college (USA). O sí: Todo mal. Es absolutamente inexplicable que una serie que reúne algunos de los nombres más celebrados  de la comedia estadounidense reciente. El director y guionista Nicholas Stoller y los actores Keegan-Michael Key, Cobie Smulders, Fred Savage, Annie Parisse, Nat Faxon, Jae Suh Park además de multitud de secundarios y cameos de otros cómicos. Y resulta que lo que les sale es peor que un churro, es un churro aburrido. Que esta comedia apatowesca sobre relaciones, engaños y frustraciones suele estar siempre bordeanándolo, pero al menos algún chiste o alguna reacción o… algo. Cómo será que quitando un par de escenas el que en general está mejor es Billy Eichner que hace el personaje más normal y, a la vez, una versión rebajadísima del que interpreta habitualmente. Pero viendo que Stoller – en teoría junto a Francesca DelBanco – lo que ha acabado pariendo en un entorno hipotéticamente tan libre como el que ofrece Netflix es de una tristeza ante el talento ajeno malgastado -a ratos parece que ni intentan salvar el material- que lo único que consigue todo este despropósito es mejorar mi opinión sobre Jason Segel. Que no sale.

La idea tras Funny How? (USA) es buena. Y detrás está Kliph Nesteroff, una de las personas que más sabe de comedia de USA, con lo que la documentación es irreprochable. Así que quizá el problema es de expectativas. Cuando prometieron hablar de comedia pensé que lo harían desde la historia, pero claro… es para VICE, así que no es eso lo que buscan. Hablar de stand up queer o cristiano parece interesante por si mismo, y lo es, pero da la sensación de una visión muy superficial, por contra el repaso a los diferentes puntos en la vida profesional de un comediante o de las veces, modos y modelos en los que un cómico puede fallar enormemente (los bombs) tienen su gracia pero la sensación de intentar tomarlo lo más ligero posible, y no querer enfangarse en preguntas duras hace que al final los cuatro especiales queden más como articulillos en una revista masculina que como auténticos documentales sobre el tema. Lo que, supongo, buscaba el canal. Pero qué lástima de posibilidades desperdiciadas.

Claro que algunos programas no engañan. The Hollywood Puppet Shitshow (USA) lo tiene en su nombre. Marionetas de famosos para representar anécdotas no muy divertidas. Supongo que hay un motivo para dar luz verde a este proyecto, pero solo puedo presuponer que es: Que no lo hagan en YouTube y resulte ser un éxito.


Menos mal que a veces tengo cosas buenas que decir de las series. No cosas aceptables, sino buenas, y mira que no esperaba que I’m sorry (USA) fuera a gustarme con tanta vida privada de los cómicos como estamos teniendo. Pero resulta que la serie de Andrea Savage no solo es divertida en sus historias, también en cómo las presenta, como reune la vida familiar con la profesional, la manera en la que va planificando la información y las historias y tomando decisiones no obvias. No sé cómo es posible, pero parece que aún quedaba algo que ofrecer en un campo en apariencia estragado.

Es curioso como algunas series parecen creadas para ir rellenando las casillas tópicas de un género más o menos percibido y, aún así, no ser una mala creación. Le pasa esto a In the Dark (UK), policíaco británico con la cantidad razonable de secretos del pasado, gente con comportamientos extraños y personajes relacionándose con otros que está siempre jugando en situaciones de tranquilidad, sin acabar de caer en nada que podamos señalar como abiertamente malo fuera de lo rutinario. Así que supongo que toca decir que es una obra solvente o algo similar, no algo que recomendar pero tampoco nada como para quitarlo si nos lo encontramos cambiando canales. Si es que la gente aún hace eso de los canales.

Es notable como Salvation (USA) logra reunir en una sola serie no solo una excusa tan vieja que parece sacada directamente de los noventa (un meteoro se dirige a la Tierra y blablabla) sino que, además, reúne algunas de las peores ideas recientes como No Tomorrow, los grupos militares y miles de connspiraciones de tantas cosas y, por supuesto, los tipos superinteligentes y exitosos en la cosa industrial que deciden ayudar a la humanidad y blablabla. A ratos sospecho que ni lo están intentando, simplemente mezclan todo lo que hay por encima de la mesa y hacen salchichas para las barbacoas veraniegas. Aunque viendo series como esta me da la sensación de que en realidad lo más interesante que nos puede ofrecer será el día que sepamos cómo se hacen las salchichas.

Los especiales de Andy Samberg y Murray Miller para la HBO son una agradable tradición ahora que ya llevan dos, el paso del tenis al ciclismo en Tour de Pharmacy (USA) casi ni se nota, y aunque han metido muchas más caras conocidas -sin que realmente parezca que ofrezcan mucho más que, eso, ser conocidas- y algunos de los chistes no acaben de funcionar, suenen a viejo o se basen en lo corporal -incluyendo varios chistes de penes basados en que a alguien se le ve el pene- los aciertos siguen siendo mucho mayores, algunos de los giros locos logran sorprender y, desde luego, hacen que a uno le queden ganas de que el año próximo volvamos a tener otro de estos.


¡Libros que Llegan! Stross, «Nimona», Innes y más

Y parecía que  ya estábamos a punto de echar el cierre, pero no hay como una primera semana de mes para intentar lanzar una última traca antes de que empiecen los cierres veraniegos. Así que… Llegan cosas que andaban rondando, aparecen algunos últimos cartuchos y algunos pendientes. Todo eso que podríamos esperar que salgan cuando decimos…

¡Que entre la pila!

Nimona de Noelle Stevenson, ed. Océano Travesía

Que estupenda es Nimona. Que gran cómic. Cierto es que se le nota el origen web y que al haber llegado finalmente a España la versión mexicana podemos encontrar algunas palabras que quizá no os suenen. Pero todo ello es superado por la fuerza de la historia, con su aparente simplicidad y el inteligente uso de los tropos que van construyendo la trama. Uno de esos tebeos para recomendar una y otra vez a todo el mundo.

El archivo de atrocidades de Charles Stross, ed. Insólita

Stross ha sido publicado en español, pero tampoco demasiado. Media docena escasa de libro propios y algunos relatos sueltos. De ahí que este Archivo de Atrocidades, parte de una saga que toma el nombre de este primer volumen, tuviera un gran éxito entre los lectores en inglés pero no hubiera dado el paso a nuestro idioma. Hasta ahora. Algo que, por cierto, tenemos que agradecer a Insólita,  una editorial nueva a la que solo cabe desear suerte y éxito en su futuro. Porque por fin nos ha permitido acercarnos a esta particular y divertida mezcolanza de humor de oficina y burocracia chtulhuniana que tiene en su interior un poco de cada, estés buscando algo más cercano al thriller y al espionaje o a la sátira y el terror, todo ello cabe en esta obra.

¡Paren las máquinas! de Michael Innes, ed. Siruela

Con un tono humorístico y un fondo de reivindicación del pulp llega este volumen de juego metaliterario y fechorías complicadas en su simplicidad. Quizá Innes sea más conocido que otros de los autores que se han visto brillantemente rescatados por esta colección de Siruela. Así que aprovechemos mientras dure la racha.

Basti de Intizar Husain, ed. Armaenia

Intizar Husain escribe una novela en la que más allá de las vidas de los personajes, o su evolución al estilo de una saga, el auténtico protagonistas es de un estado. Porque lo que pretende contar este Basti es el proceso convulso que ha ido siguiendo Pakistan, desde que los ingleses ejercieron sus decisiones colonialistas y se lo sacaron de esa manga particular para crear países que tenían hasta una actualidad en la que las tensiones internas y las externas le convierten a la vez en un coloso y una incógnita. De ahí la necesidad de Husain de escribir esta obra para explicar y explicarse su país.

El libro de los celos de Kathy Labriola, ed. Melusina

Los celos como algo a entender, aceptar y gestionar que se puede entender como un manual de acción directa para intentar evitarlo -estés en una relación abierta, múltiple o monógama- o como reflexión externa sobre el asunto. Es cierto que la parte práctica es especialmente útil como manual pero eso no significa que no se pueda usar también para la introspección. En cualquier caso un muy completo libro sobre un tema demasiado habitual.

El libro de la salsa de César Miguel Rondón, ed. Turner

Niego haber incluido esto solo para poder hacer chistes sobre el título. Pero si bien no es un manual de cocina, si lo que tu cuerpo te pide es conocer la historia de esta música, las de los cantantes y compositores ligados al mismo y hacer un repaso por todo lo que supuso no solo para la escena musical sino también como refugio sociológico y construcción de una identidad hispana compartida, entonces… Con este ritmo, vamos a leer.

Intrusión de Tana French, ed. Alianza

Tana French cambia de editorial y lo hace con el sexto libro de la serie del Dublin Murder Squad, recuperando para la ocasión a los policías de la anterior entrega de la serie, El lugar de los secretos. En este caso será Antoinette Conway la protagonista mientras que Stephen Moran se quedará como ayudante de un caso que es menos importante por la muerte en sí que por la cada vez más hostil actitud que los compañeros de comisaría tienen hacia la detective. Así que , como es costumbre en sus novelas, los problemas personajes y los profesionales se van fundiendo con un cadáver de fondo.

Mi nombre es N de Robert Karjel, ed. Maeva

Sí, aún se publican novelas de misterio nórdicas. Salvo que en este caso esta obra sueca es sobre todo de espionaje. Un miembro del Consejo de Seguridad sueco tiene que interrogar a un sospechoso que solo tiene por nombre una letra, N. Solo que no está seguro de quién ha ordenado que vaya allí, ni está muy convencido de no ser él el que está siendo interrogado de manera sutil. Con este juego de espejos e intereses compone Karjel una obra basada en la ambigüedad del diálogo.

Perros que duermen de Juan Madrid, ed. Alianza

Regresa Juan Madrid con una de esas novelas que se llevan ahora, con varias líneas temporales, una de ellas en el pasado fascista español, otro en el presente en el que un personaje va desenterrando ese pasado y una tercera en un punto medio que arregla unos asuntos y lía otros. Por supuesto en esto como en todo: el que tiene tablas flota, y nadie se las va a negar -espero- a  Madrid. Precisamente estas cosas son las que sirven para demostrar maestría.

Mariposas heladas de Katarzyna Puzynska, ed. Maeva

Vamos conociendo la producción de novela negra en diferentes países y esta vez toca Polonia, con varias muertes de mujeres en un pequeño pueblo que parecen obra de un mismo maníaco. O, al menos, de alguien que con la primera de las muertes ha abierto una puerta difícil de cerrar, y va a seguir hasta que los policías de turno, los comisarios Klementyna Kopp y Daniel Podgórski,además de un refuerzo psicológico. Variedad, que siempre es bueno.

El bucanero de Bombay de Satyajit Ray, ed. Siruela

Las recuperaciones de Siruela son últimamente motivo de gran alegría. Este es el caso de las investigaciones de Feluda, híbrido entre el detectivesco clásico y las aventuras -con algún poso, su autor va hablando de historia o dejando caer comentarios sobre la industria cinematográfica (al fin y al cabo fue un importante director) entre otras reflexiones- con un ojo puesto para el juvenil pero perfecto para cualquier edad porque los clásicos funcionan así.

Un bollito feliz de Sarah C. Andersen, ed. Bridge

Supongo que a estas alturas la autora es suficientemente conocida y su primer libro lleva el tiempo necesario como para que esto sirva de aviso de que ha salido el siguiente antes que de presentación de la obra.

Chicas en la luna de Janet McNally, ed. Océano Travesía

Las obras con vocación juvenil pueden servir para muchas cosas, en este caso hablar de adolescentes en busca de su identidad, de sus hermanas mayores que están decidiendo hasta donde tienen que romper para ser lo que han decidido y de como incluso los adultos de ahora han seguido este camino antes. Una obra de juventud con mucha presencia musical.

Atlas de aventuras de animales de , ed. Flamboyant

Terminamos con una obra didáctica e ilustrada. Un atlas que va recorriendo el mundo enseñándonos a sus animales más notables y colocando en los espacios libres de ilustración -que no son muchos- datos sobre estos y su hábitat. Un libro grande en todos los sentidos.

Como veis entre novedades, recuperaciones y apariciones especiales hemos tenido una semana más que interesante. La que viene será bien distinta, probablemente quede alguna sorpresa de ultimísima hora, pero tampoco es que pueda escurrirse mucho más contenido. Pero ya lo veremos cuando lleguemos allí la semana que viene. Hasta entonces… ¡Nos leemos!


Hace unos cuantos años ya la HBO pensó que necesitaba añadir algo de animación adulta a su cartera y produjo la serie animada de Spawn. De aquello acabaría haciéndose más de una temporada porque los noventa fueron ese tipo de década. Y como Netflix vive en parte de intentar modernizar lo que la HBO hizo en el pasado aquí estamos para hablar de Castlevania (USA), serie animada en la que por motivos que no acabo de entender dice que el guionista es Warren Ellis. Y si eso es así, ¿qué le ha pasado? Porque puede ser uno de sus peores trabajos con diferencia. Pero vayamos por partes: Como no sé de animación no voy a decir que esta sea espantosa, diré que a mí me parece espantosa. Además de a Spawn recuerdan muchas cosas a aquellos animes noventeros y dosmileros que tanto en Ca… que tanto dieron que hablar, aunque fuera por esa celebración de un gore light que tampoco aporta demasiado. Y por motivos más que obvios el primero de ellos en venir a la cabeza es Blood: The Last Vampire Hunter. La cosa es que comparando animaciones la de Blood, que tiene ya más de 15 años, hace que esta parezca la de los GIJoes. Por supuesto a estas alturas ya se ha hecho uno a casi todo si el guión es bueno… Y aquí vamos a la segunda parte del problema. Esto nos lo pueden vender como una serie de cuatro episodios de alrededor de 30 minutos o como una película de algo menos de dos horas. En mi caso diría que muy fuerte lo segundo porque todo lo que te hacen -más allá de insistir muy fuerte una y otra vez en la misma idea, que los vampiros y los humanos mal, pero que la iglesia cristiana.. esa sí que es mala. Una idea que nos queda meridianamente clara la primera vez y con la que es fácil estar de acuerdo, pero que acaba siendo redundante- es ir contándote una historia que, además, tiene un final que… Estoy deseoso de ver las reacciones a ese final la verdad. Creo que va a ser una de esas reacciones. En cualquier caso, hay ya firmada segunda serie para 2018. ¿Que por qué no han emitido todos los episodios juntos en lugar de esto y más teniendo en cuenta que han logrado poner solo 4 en esta temporada? Pues ni idea. Será cosa de Netflix, que les salió muy bien la jugada haciendo algo parecido con The Get Down. Por lo demás, si hacen una versión en plan Previously de un par o tres de minutos para la segunda temporada os diría que paséis de ver esta. Al fin y al cabo lo mismo la próxima sí que está bien. Por poder. Lástima que esta no haya aportado demasiado a la intro.

Habrá quien considere que con Snowfall (USA) la FX pretende conseguir su propio The Wire (al fin y al cabo era una meta inexplicablemente popular hace solo unos años) mientras otros se pregunten si es que las series con reparto mayoritariamente no-blanco solo pueden ir de traficantes, esclavos o gente del mundo del espectáculo. No sé si alguno de ellos tiene razón -aunque estoy lejos de negársela, la verdad- pero lo que sí puedo decir es que Snowfall es mucho más. En el sentido de que roba de mas sitios. Sí, hay alguna cosa de The Wire pero también de Boogie Nights, de dramas de época de la misma cadena como Halt and Catch Fire, también saquean Crash y… en fin… en un determinado momento puedes llegar a pensar que todo aquello que no esté atornillado al suelo. Y es que al margen de que todo el rollo este de los negocios sucios pueda parecer muy muy muy superado siempre hay formas de darle un giro original -no hay más que echarle un ojo a un estreno tan cercano como Claws, por poner un ejemplo- encontrarte con todo este batiburrillo de referencias más o menos explícitas da la idea de que tenían más o menos claro lo que querían conseguir pero no cómo lograrlo. Un resbalón impropio y sorprendente en una cadena como FX, pero resbalón al fin y al cabo.

Lo que TNT ha hecho rescatando el piloto que Pivot no quiso llamado Will (USA) es darnos a todos una lección. De por qué a veces los pilotos no pasan de ahí. No negaré que haya cosas interesantes en la serie porque a fuerza de meter de todo algo tendría que acabar funcionando, el problema es que el logro de esa parte empequeñece sumida en la ensaladilla que le han montado. Entre otras cosas este Will que habla de la llegada a Londres de Shakespeare tiene: – Una trama de espionaje, – Una trama religiosa, – Una trama que une las dos anteriores, – Una trama romántica, – Múltiples intentos de presentar aquel Londres como el de la Inglaterra Punk, – Historias de teatro, – Aproximadamente una cantidad negativa de fidelidad histórica mirando hacia casi cualquier lado, – Cuidados y coloristas peinados y trajes, eso sí, – Jugueteos con la cosa No-Hetero, faltaría, – Y, por supuesto, la idea de que es la historia de un genio que tiene problemas y blablabla, – También hay un chaval con su propia historia que parece tener poco que ver pero ahí sigue, – Peleas de taberna pero no de puñetazos sino hablando, creo que intentaba ser un acercamiento a las Battle Rap pero es difícil saber lo que se le pasaba al guionista. En general la sensación es que mucha gente diferente tenía distintas ideas de lo que debería ser la serie y cada uno ha tirado para un lado. De ahí que pasemos de escenas luhrmannsianas a retazos de Shakespeare’s Demons y de ahí a una producción de la BBC de intrigas cortesanas y luego a unos minutos sexuales de la Starz pero con el PR-13 de que emita TNT. Los actores, menos conocidos de lo que uno podría esperar si realmente la cadena tuviera ganas de algo, parecen estar intentando… yo qué sé… tener algo decente que entregar en el siguiente CV, supongo. Mientras tanto el espectador puede pasar un rato tratando de decidir hacia dónde irá la serie en el siguiente tumbo. Así que supongo que el interés dependerá de las ganas de ver a una gallina sin cabeza. O, en su defecto, de descubrir si acabará decidiéndose por alguna de ellas.


Festivaleo (de cine fantástico)

No sé lo completo que será ni el tiempo que permanecerá actualizado -que presumo será negativo- pero al menos quede aquí este año el listado de Festivales Internacionales de (con suerte) Fantástico ordenado por fecha en 2024. O algo.

FESTIVALES

’25 28 Feb. – 09 Mar. Fantasporto (Oporto, Portugal)
’24 06 Mar. – 24 Mar. OffScreen (Bruselas, Bélgica)
’24 08 Mar. – 17 Mar. Sombra (Murcia, España)
’24 04 Abr. – 14 Abr. IHSFF (Fénix, Estados Unidos)
’24 09 Abr. – 21 Abr. BIFFF (Bruselas, Bélgica)
’24 10 Abr. – 13 Abr. HARD:LINE (Ratisbona, Alemania)
’24 10 Abr. – 28 Abr. Fantaspoa (Porto Alegre, Brasil)
’24 12 Abr. – 21 Abr. Golden Horse FFF (Taipéi, Taiwán)
’19 18 Abr. – 22 Abr. Dead by Dawn (Edimburgo, Escocia)
’24 26 Abr. – 28 Abr. HÕFF (Haapsalu, Estonia)
’24 03 May. – 08 May. Salem Horror Fest (Salem, Estados Unidos)
’24 03 May. – 11 May. FANT Bilbao (Bilbao, España)
’24 11 Jun. – 15 Jun. Grossman FFWF (Ljutomer, Eslovenia)
’25 04 Jul. – 12 Jul. NIFFF (Neuchâtel, Suiza)
’24 04 Jul. – 14 Jul. BIFAN (Bucheon, Corea del Sur)
’24 18 Jul. – 04 Ago. Fantasia (Montreal, Canadá)
’24 08 Ago. – 18 Ago. Popcorn Frights FF (Fort Lauderdale, Estados Unidos)
’24 22 Ago. – 26 Ago. FrightFest(Londres, Inglaterra)
’24 10 Sep. – 16 Sep. MotelX (Lisboa, Portugal)
’24 19 Sep. – 26 Sep. Fantastic Fest (Austin, Estados Unidos)
’24 19 Sep. – 29 Sep. SLASH Filmfestival (Viena, Austria)
’24 20 Sep. – 29 Sep. FEFFS (Estrasburgo, Francia)
’24 26 Sep. – 06 Oct. Court Metrange Festival (Rennes, Francia)
’23 28 Sep. – 01 Oct. Macabre Faire FF (Hendersonville, Estados Unidos)
’24 03 Oct. – 13 Oct. FICFC Sitges (Sitges, España)
’24 04 Oct. – 06 Oct. Atlanta Horror FF (Atlanta, Estados Unidos)
’24 04 Oct. – 08 Oct. FantaFestival (Roma, Italia)
’24 08 Oct. – 17 Oct. ScreamFest (Hollywood, Estados Unidos)
’24 15 Oct. – 16 Oct. Ethereal Horror Film Festival (Austin, Estados Unidos)
’25 15 Oct. – 19 Oct. Toronto After Dark (Toronto, Canadá)
’24 15 Oct. – 19 Oct. Ravenna Nightmare Film Fest (Rávena, Italia)
’24 17 Oct. – 24 Oct. Brooklyn Horror FF (Nueva York, Estados Unidos)
’24 18 Oct. – 20 Oct. Vancouver Horror Show Film Burnaby (Burnaby, Canadá)
’23 20 Oct. – 22 Oct. Milwaukee Twisted Dreams (Milwaukee, Estados Unidos)
’24 24 Oct. – 27 Oct. YubarIFanta (Yūbari, Japón)
’24 24 Oct. – 31 Oct. Splat!FilmFest (Lubin/Breslavia/Varsovia, Polonia)
’24 24 Oct. – 02 Nov. RazorReel FFF (Brujas, Bélgica)
’24 24 Oct. – 02 Nov. FilmQuest (Provo, Estados Unidos)
’24 24 Oct. – 03 Nov. Imagine (Ámsterdam, Paises Bajos)
’24 25 Oct. – 27 Oct. HorrorHaus FF (Santa Clarita, Estados Unidos)
’24 25 Oct. – 27 Oct. Vancouver Horror Show Film (Vancouver, Canadá)
’24 25 Oct. – 31 Oct. Fantastisk Filmfestival (Lund, Suecia)
’24 25 Oct. – 01 Nov. SCFT San Sebastián (San Sebastián, España)
’24 26 Oct. – 30 Oct. Ngilngig AFFF (Dávao, Filipinas)
’23 26 Oct. – 30 Oct. IFI HorrorThon (Dublin, Irlanda)
’24 28 Oct. – 01 Oct. A Night of Horror / Fantastic Planet (Eau Claire, Wisconsin, Estados Unidos/ ant. Sídney, Australia)
’24 29 Oct. – 03 Nov. Trieste SFF (Trieste, Italia)
’24 30 Oct. – 03 Nov. Les Utopiales (Nantes, Francia)
’24 30 Oct. – 10 Nov. MorbidoFest (Ciudad de México, México)
’24 31 Oct. – 03 Nov. Abruzzo Horror Festival (Abruzzo, Italia)
’24 08 Nov. – 17 Nov. FCT Molins de Rei (Molins de Rei, España)
’24 13 Nov. – 21 Nov. Fancine (Málaga, España)
’24 14 Nov. – 17 Nov. Abertoir (Aberystwyth, Gales)
’24 18 Nov. – 23 Nov. Blood in the Snow (Toronto, Canadá)
’24 05 Dic. – 10 Dic. NYC HorrorFest (Nueva York, Estados Unidos)

Por supuesto para confeccionar el listado ha hecho falta echar un ojo a páginas que agrupan festivales, solo faltaría. En este caso han sido fundamentalmente tres:

Asian Film Festivals
Méliès (o European Fantastic Film Festivals Federation)
FilmFreeway

A partir de ahí ya ha sido cosa de ir buscando los de temática fantástica.

Por supuesto quedo más que abierto a que me enmendéis la plana. Si queréis poner más Festivales Internacionales de Fantástico con sus enlaces y tal dadle con total libertad. Y si me he equivocado en algún dato geográfico, o en alguna cifra o alguna cosa… pues también. Total, no sé ni si tiene mucho sentido subir esto. Pero si a mí me viene bien pro aquello de poder echar un ojo a lo que van presentando y -con suerte- a sus programas presupondré que a algún otro le puede venir bien también. Y al menos así lo tendré medianamente organizado.

En fin… ¡Disfrutadlo!