¡Los Recomendados 2022! Criminal

¡Vamos con las recomendaciones!

– Mi propio asesino de Richard Hull, ed. Alba

Una nueva obra de Hull recuperada por Alba en Rara Avis, otra posibilidad de comprobar su particular manera de acercarse al género con un suspense distinto y muchísimo humor negro al más puro estilo inglés. Porque la inglesitud de estas obras es lo más claro de todo. Y es que casi podríamos decir que aquí hay menos misterio que suspense pero que todos son a su propia manera criminales en sus relaciones con los demás. Y es que la legendaria mala leche de Hull brilla en estos momentos.

– Bajo la dura luz de Daniel Woodrell, ed. Sajalin

Del autor de Winter’s Bone nos llega ahora su primera novela, dentro de lo que él definía como Country Noir. Por supuesto hay una muerte sospechosa, muchos intereses cruzados, una investigación en terreno pantanoso y todos esos elementos del rural americano que tantas sombras proyectan.

 Los asesinatos silenciosos de A.G.Macdonell, ed. Siruela

Loor y gloria a que esta colección continúe. Y si bien A.G. Macdonell no es tan conocido por sus libros policíacos como por Inglaterra, su Inglaterra al menos podemos reconocer que estamos ante un clasicazo de 1929, con un aparente asesino en serie y una pareja de policías perplejos tanto por la elección de víctimas como por la manera de cometer los asesinatos y, por supuesto, por la identidad del asesino.

– El almuerzo del forense de Colin Cotterill, ed. Amok

Con el Laos socialista de fondo el autor inglés -aunque lleve ya años residiendo en el sudeste asiático- Colin Cotterill nos presenta una divertida serie, con un forense renuente, que preferiría estar retirado ya a su edad pero que se encuentra con que las circunstancias políticas no lo permiten. Es este el primero de una serie de misterios agradables en una situación retratada como desagradable. Una gran decisión de Amok animarse por este camino.

– La noche era terciopelo de Silvia Moreno-García, ed. Umbriel

La nueva novela de Moreno-García que llega a España, esta vez sin dramas de traducción a su alrededor, tiene un punto de partida detectivesco. Un homenaje a las obras de misterio de los años ’50, en el que la ausencia de un detective titular se suple con dos interesantes personajes. Una mujer desaparece y a su alrededor se mueven otros. Uno de ellos, nuestra protagonista, es su vecina. Una secretaria aficionada a la lectura de narraciones románticas que ve en esta desaparición un hecho novelesco. A su lado un sicario contratado para encontrar a la vecina cuya vida se ve mezclada. Junto a la de más gente. Y a más secretos y mentiras. Es curioso ver la diferencia entre las obras anteriores de Moreno-García y esta otra obra, pero lo que está claro es que es tan suya como siempre.

– Hasta el día en que ella muera de Julian Maclaren-Ross, ed. Reino de Redonda

Las cosas de la editorial-juguete de Marías facilitan que tengamos de vuelta a Maclaren-Ross en algo que no es una edición de La Bestia Equilátera. Que no es que tenga yo nada en su contra, pero desde que Lumen tuvo a bien hacer un hueco hará tres lustros no le teníamos por aquí en edición nacional. Regresa con esta novela que, no juzguemos las decisiones del que manda, poco ofrece en su portada. Así que: Estamos ante un giro a la novela-enigma del policíaco clásico. Una joven regresa a Oxford y es amenazada, pronto descubre que no eran solo amenazas, y a partir de ahí, entre el misterio a la inglesa y la descripción algo más social, para que este escritor-de-escritores pueda usar esta trama para mostrarnos con humor y opiniones lo que opina de varios temas en este rompecabezas con dientes afilados.

– Caso clínico de Graeme Macrae Burnet, ed. Impedimenta

Identidad, locura y ¿anti?psiquiatría usadas como centro para una historia quizá no tanto de misterio como de suspense. Una mujer convencida de que su hermano fue empujado al suicidio por su psiquiatra, un novelista leyendo una obra que le ha llegado, y una mezcla de humor como el género: Negro.

– Vestido negro y collar de perlas de Helen Weinzweig, ed. Muñeca Infinita

Es difícil de explicar el humor que incorpora esta historia que podríamos llamar también de espionaje y feminismo, y lo es porque su personaje central tampoco parece estar tanto en un punto como en un camino. Un camino que recorrer con dificultad y mucha peripecia pero que es lo que sirve de tono al menos sardónico de varios temas diferentes.

– No se necesita contraseña de Yulián Semiónov, ed. Hoja de Lata

Ha tardado un poco en llegar este Semiónov, pero ha llegado que es lo que importa. De nuevo historias de espías de la época de USA vs. URSS, con la diferencia de que esta vez el protagonista es ruso. Un gran thriller de espionaje, como en ellos es habitual.

– El enigma Dartmoor de Basil Thomson, ed. dÉpoca

Uno de esos whodunnit ingleses de la edad dorada del género de resolver asesinatos, aunque este es algo diferente. Un accidente de coche, cartas anónimas que animan a la policía a que investiguen más y el mayor misterio de todos: La propia víctima.

– Las novelas asesinas de Kim Takhwan, ed. Quaterni
Me alegra mucho que en Quaterni sigan apostando por la novela de misterio (o criminal, o negra o lo que queráis, puede que incluso thriller y en este caso también policíaca) de procedencias poco habituales. En este caso tenemos una surcoreana, ambientada además en el pasado aunque su confección sea relativamente reciente. Pero sí, estamos ante una serie de asesinatos en el S XVIII, con un libro dejado al lado de los cadáveres y la mezcla de exploración del contexto y de explicación de las personas que se encontraban en él. Que sigan en esta línea.

– Los reyes de la casa de Delphine de Vigan, ed. Anagrama

A partir del uso de niños para crear contenido en redes sociales articula de Vigan esta novela que es parte drama, parte thriller e incluso algo de confirmación de una sociedad distópica ya en la actualidad. Podríamos decir que hace una reflexión sobre la búsqueda de la fama como fin último para vivir, pero en realidad más que una reflexión es una pesadilla.

– Huntington Beach de Kem Nunn, ed. Libros del Asteroide

Nos trae Asteroide al autor de novela negra californiana -más cerca del hardboiled que de los clásicos británicos, por supuesto- que examinaba los bajos fondos y las sombras tras toda esa luz, y lo hacía con un libro que se convirtió en un clásico de las novelas de surf aunque en su centro haya un joven buscando a su hermana.

– Belascoarán Shayne, Detective de Paco Ignacio Taibo II, ed. Reino de Cordelia 

A veces la televisión tiene estas cosas. Se estrena en algún servicio de streaming una adaptación y así la editorial aprovecha para sacar un recopilatorio de cuatro de las historias del detective: Días de combateCosa fácilAlgunas nubes y No habrá final feliz. Una posibilidad de reencontrarse con el personaje y sus casos o, en el peor de los casos, de descubrirlo.

 Más allá hay monstruos de Margaret Millar, ed. Tres Puntos

Es bueno ver cómo se recupera tantos años después a Margaret Millar, en este caso con una desaparición del pasado que parece que por fin va a llevar a una declaración firme pero que en realidad abrirá una puerta al recuerdo y, con él, al caos de las revelaciones, las medias verdades y los intereses que han estado sobrevolando un rancho y a una mujer que necesita un cierre para poder avanzar o, al menos, no hundirse.

– La muerte de Jezabel de Christianna Brand, ed. Who

Christianna Brand es una de esas grandes autoras del Mystery de los años ’40s, conocida sobre todo por Green for Danger -que en España recuperó Siruela como La muerte espera en Herons Park– y de la que, por tanto, siempre es una alegría recibir nuevas obras. Aquí tenemos otra de sus más recordadas novelas, con un grupo de personas reunidas en un teatro, una serie de cartas amenazantes, alguna muerte, y el Inspector Cockrill para investigarlo todo. Un clásico.

– La presidenta de Alicia Giménez-Bartlett, ed. Alfaguara

Nuevos personajes de Giménez Bartlett para el policíaco, dos hermanas distintas y peculiares, envueltas en este su primer caso en una historia con ecos políticos españoles aprovechando para meter también algo de humor -de sarcasmo, incluso- a esta nueva vía para la autora.

– Un peculiar asesinato malayo de Shamini Flint, ed. Amok

No es muy habitual -por no decir otra cosa- tener a una autora nacida en Malaysia y que ambienta sus obras en la vecina Singapur, pero aquí tenemos el ejemplo de que mujeres escribiendo hay en todos los ámbitos y latitudes. Y lo tenemos con esta obra que reúne un caso difícil de resolver con la perspicacia propia de un detective realmente singular. Una gran labor la que Amok está haciendo poniéndonos estas obras a nuestra disposición.

– Maisie Dobbs de Jacqueline Winspear, ed. Maeva

¡Mystery con acento clásico! Porque aunque sea escrito ahora lo es con esa búsqueda del sabor de los misterios de entreguerras, a partir de una detective que sale, precisamente, de la primera de ellas. Una obra que busca ese momento temporal y resultados, como auténtica declaración de intenciones.

– Tren bala de Kotaro Isaka, ed. Destino

Algo de thriller, algo de humor. Un tren, cinco asesinos, varios encargos que parecen superponerse unos a otros y un trayecto para que todo aquello tenga lugar. Una obra moderna con la que conocer a uno de los grandes autores japoneses de misterio recientes en una obra que demuestra que puede jugar a muchas cosas a la vez.

La escalera del caracol de Ethel Lina White, ed. Who Editorial 

Una clásica entre las clásicas que con esta novela impactó para bien en el género. El asesino no es solo misterioso, también acecha a muchachas con algo en común. Y la protagonsita es una de ellas, encerrada en un ambiente opresivo, que se mueve entre lo psicológico y lo cautivador.

– La casa de los enigmas de Alexandra Benedict, ed. Duomo

Un curioso libro que propone mezclar enigmas, una fabulosa herencia y… ¿asesinatos? Cuando una joven es primero invitada a a ir a la competición familiar de Navidades piensa en saltársela, como lleva años haciendo, pero cuando es tentada con información sobre el asesinato de su madre acaba metiéndose en un macabro juego que va apilando tantos cadáveres como pistas.

– El enigma de Caín de Edward Powys Mathers, ed. Alfaguara Infantil & Juvenil

Puede que no sea lo que tradicionalmente se conoce como Libro-Juego pero estoy convencido de que esa cualidad lúdica por encima del texto en sí es lo que le va a dar la relevancia. Incluso aunque la competición sea contra el formato más que con el contenido -que también- porque lo que tiene de reto (o de deberes, según) es lo que lo diferencia. Ya sabéis lo que se dice: You Gotta Have A Gimmick.

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¡Los Recomendados 2022! Cómic

¡Vamos con las recomendaciones!

– Dragman de Steven Appleby, ed. Astiberri

Hace un año y pico una de las personas sin las que esta web no existiría, Pedro, me estuvo hablando entusiasmado de este cómic. De hecho, acabaría escribiendo una reseña del mismo. Os animo a que la leáis, por supuesto, y mientras tanto os cuento que es una reinterpretación de los mundos superheróicos que va mucho más allá de hacer chistes sobre señores disfrazados de mujer y más a hablar sobre la compraventa de almas y el capitalismo permeable.

– Lore Olympus de Rachel Smythe, ed. Random Comics Con un estilo de dibujo a la vez clásico y diferente tenemos una de esas nuevas formas de contar un mito clásico que tanto están moviéndose ahora con las revisitaciones de las historias de la mitología grecolatina.

– Hierba de Keum Suk Gendry-Kim, ed. Reservoir Books

Una de las historias más oscuras de la historia de Japón es la de su ocupación de Corea, algo que los coreanos han ido contando progresivamente más en los últimos años y que en este cómic se centra en el testimonio de una joven que fue forzada a la labor sexual por parte de las tropas invasoras.

– Ladrona de Lucie Bryon, ed. Nuevo Nueve

Una historia de muchachas jóvenes, de vida en el instituto, de amor en el que, con humor y algo de misterio, vemos nacer una relación… pero también seguimos los intentos de reconstruir una fiesta y un comportamiento. En conjunto, una obra encantadora y notable que habla a la vez de muchos temas porque para construir un puzzle hacen falta piezas.

– Rosa de Gaelle Geniller, ed. La Cúpula

Pese al disparado (¿disparatado?) precio esta historia, Le Jardin, Paris en el título menos dado a las personalizaciones del original, merece la pena. En parte por la recreación de los años veinte, pero sobre todo por lo que nos cuenta de una persona tan especial como Rose -mucho mejor también el nombre original, aunque la editorial no parezca entender lo que tiene entre manos más que para cobrar por ello-,  porque su decisión de trabajar en ese escenario, de ser algo más que intérprete, vertebrará una historia encantadora, que se beneficia tanto de la magia del emplazamiento como de sus encantadores secundarios. Así que, si no sabéis leer francés, os recomiendo mucho esta lectura. Por compra, por préstamo o haciendo presión a vuestra biblioteca más cercana.

– Hooky de Miriam Bonastre Tur, ed. Martínez Roca

Un cómic encantador, historias de magia, brujería, intriga y muchas cosas cuquis que es lo que parece que nos va a hacer falta en carretadas este año.

– Las ardillas (no) comen rosquillas de Mika Song, ed. Astronave

Dos ardillas en un pequeño cómic infantil persiguiendo una rosquilla. Es difícil no hacer el repaso a todos aquellos cortos que han trabajado esto y, por otro lado, conociéndolos está claro que hay una tradición que saben hacer funcionar perfectamente.

– Gruñon. Recién exprimido de Suzanne y Max Lang, ed. Molino

Ya conocemos a Gruñón de otros álbumes ilustrados, y aquí le tenemos en un nuevo tamaño y modelo, porque vamos con algo que ya es claramente un cómic. Esta vez con lo que podríamos llamar la gestión de estrés, incluido el de gestionar que las cosas no salgan como queríamos. Y cómo hacer, con mucho humor y un protagonista con el que es muy fácil empatizar, lo mejor de esa situación.

– Mumin. Las tiras completas vol. 1 de Tove Jansson, ed. Salamandra Graph

Pues tenemos de nuevo entre nosotros a los Mumin gracias en parte a la puesta en valor de la gran Tove Jansson. Por un lado las novelas y por el otro las tiras cómicas. Esperemos que en esta ocasión logren pasar del segundo volumen de las tiras. Pero lo importante es que estén ahí disponibles.

– Miss Cat (El caso del canario) de Jean-Luc Fromental, ed. Libros del Zorro Rojo

Cómic juvenil con bastante de misterio para pequeños, imaginativo y con un gran estilo gracias a Fromental, que permite acercase a esta peculiar investigadora que a ratos podría ser casi más álbum ilustrado. Muy contento de que llegue a España.

– La venganza del hechicero (1, Cómic Princesas Dragón) de Pedro Mañas y Luján Fernández, ed. SM

Pues sí, tal es el éxito de Princesas Dragín que al final ha salido incluso una versión en cómic. De la que, por suerte, se encargan también los dos responsables de la serie original. Así que bueno es ver esta evolución.

– Frida McMoon y los aprendices del tiempo de Pedro Mañas y Laia Ferraté, ed. Bruguera

Es bueno ver a Pedro Mañas, que tantos éxitos está cosechando en la literatura infantil, acercándose al cómic también para el público más joven. Y lo hace hablando de la importancia de ser uno mismo aunque seas diferente, de la necesidad de los amigos y de todas las historias que se pueden vivir por toda la historia.

– Los embrujos de Zora de Judith Peignen y Ariane Delrieu, ed. Planeta Cómic

La clásica historia en la que una joven bruja está siendo criada por su familia para mezclarse con los humanos normales… pero ella no quiere. Un punto de partida para hablar de todo tipo de temas por extensión, desde la diversidad al trato dado a los mayores. El cómo se trabaje a partir de ellas ya es otro asunto, supongo.

– Problemas gatunos de Mason Dickerson, ed. Brúfalo

Absolutamente encantador este cómic de Brúfalo, para algo es el sello infantil/ juvenil, que nos presenta a un gato que se queda solo y al que la aparición de unas extras criaturas complican la vida. Una historia sencilla, divertida, con dibujos expresivos en un cómic ideal para pequeños. Con algunas cosas que parecen puestas para que también los padres tengan su momento de diversión. Un buen cómic.

– Alergia de Megan Wagner Lloyd y Michelle Mee Nutter, ed. Maeva

Un nuevo cómic infantil en Maeva, esta vez sobre las mascotas y cómo intentar compatibilizar los contratiempos, además de hablar sobre los hermanos y sus formas de funcionar. Encantador, como siempre.

– Cheerleaders. Orgullo y pompones de Crystal FrasierVal Wise y Oscar O. Jupiter, ed. Astronave

Dos jóvenes en el equipo de animadoras, distintos problemas y motivos para estar allí, pero no por ello menos interés en los mismos. Historias que suenan a reales, con un trasfondo queer que no suele estar reflejado y con unas reflexiones sobre pertenencia y, por supuesto, familia elegida. Que al final es lo que también resulta interesante en este tipo de obras.

– Intrusos: El misterio del lago de Breena Bard, ed. Maeva

Misterio también en los cómics infantiles y juveniles de Maeva con estos Intrusos que nos presentan una historia ligera de suspense, porque el éxito del género llega a todas las edades, formatos y decisiones.

– Check, please! de Ngozi Ukazu, ed. Astronave

Uno de esos webcómics que llevaba tiempo esperando ver por España -que no en español- y ya está aquí, ¡estupendo! Lástima que la edición sea bastante mejorable. Con un fondo cuqui y dentro de esa especie de spokoon queer en la que el romance, como la competición, es solo una parte de la historia. Sí, hay Hockey y hay mucho hockey, que la autora intenta integrar y explicar de la mejor manera posible. Pero sobre todo hay un reparto encantador y mucha empatía por sus problemas, asuntos y diversidades. Y humor, también hay humor.

– SQUAD de Maggie Tokuda-Hall y Lisa Sterle, ed. Mab Graphic

Un cómic juvenil con algo distinto, no porque esté narrado por una joven en un momento de confusión vital, o por la diversidad del reparto y sus propuestas, sino porque la creación de ese escuadrón de lobas hay una mayor muestra de violencia y sangre de lo que suelen verse en el cómic juvenil. No es que sea un cómic gore, ni mucho menos, pero no esconde esa violencia que muchas veces se guarda implícita. Y es que lo que les autores proponen aquí es algo más cercano a Ginger Snaps que a cualquier Teen Wolf que nos podamos imaginar. Algo que hay que tener también en cuenta.

– La chica del mar de Molly Knox Ostertag, ed. Astronave

El éxito de El niño brujo hace que este cómic sea esperado no solo para ver cómo se presenta la historia más allá, también por encontrar esta nueva historia que tiene amor adolescente, dificultad para encajar, y elementos fantásticos. Creo que da muchos más motivos el cómic en sí que cualquier cosa que pueda yo añadir.

– Chico máquina, héroe cotidiano de Irma Kniivila y Tri Vuong, ed. ECC 

Una historia de robots, programaciones y corazones… a veces artificiales. Una historia bonita con un dibujo cuqui para algo que va para un público más joven pero igual de interesado por la ciencia ficción.

– Witchy de Ariel Slamet Ries, ed. Nuevo Nueve

Una obra juvenil que nos presenta un particular mundo con brujas en el que se nos habla sobre poderes mágicos, la estructura del poder y tener el pelo demasiado largo.

Prime Rose de Osamu Tezuka, ed. Planeta Cómic

Un volumen unitario que reúne todo el manga -aunque no todas las apariciones de su protagonista- del mismo nombre. Una historia juvenil de fantasía y princesas guerreras. En un contexto que buscaba sociedades primitivas con tecnología de ciencia ficción y muchachas jóvenes e ingenuas pero continuo fan-service. No estaba Tezuka por la labor y gracias a eso cabe todo en este recopilatorio, con la heroína decidida y amable con grandes poderes que él quería hacer.

– Choco-Boys. Lucky Luke de Ralph König, ed. Kraken

Pues sí, le han dejado a König guionizar un Lucky Luke y el resultado ha acabado a medio camino entre Lo Meta y Brockeback Mountain. Que supongo que era lo que buscaban porque así logran recuperar relevancia con esta colección de miradas distintas de autores más o menos conocidos sobre un icono tan clásico.

– Aquelarre de Jennifer Dugan Kit Seaton, ed. MAB Graphic
Una joven bruja debe de resolver una serie de asesinatos en su aquelarre. Una historia que aúna el misterio, la acción y que también nos habla de la familia y de lo queer.

– La charada de la corte de Flore Vesco y Kerascoët , ed. Astronave

Humor, aventuras, algo de historia, pero sobre todo un estilo muy expresivo, una gran heroína y un constante juego entre lo que se dice en los textos y cómo se narra con los dibujos. Una obra muy interesante y con mucha retranca que habla de algo más que de una joven de buena familia haciéndose un lugar en la corte y poniéndose en peligro por ello.

– Sábanas de Brenna Thummler, ed. Brúfalo

Sábanas es menos una historia de fantasmas que con fantasmas. Una adolescente a la que su vida se le ha complicado enormemente está intentando seguir adelante con el negocio familiar, los estudios y todo lo demás. Un joven fantasma que aún no está aceptando lo que le ha pasado. Y una lavandería que será el punto de encuentro y choque entre ambos. Una historia que va más allá de la familia, la amistad o la aceptación y entra en la melancolía de la existencia y de la inexistencia.

Una carta para Yodo de Jim Bishop, ed. La Cúpula

Una mezcla de estilos e historia en formato de cómic, que reúne la búsqueda de la carta de una madre y a una joven y su misterioso maletín. Una obra interesante de Jim Bishop que ha costado, pero ha llegado a España.

– El mundillo literario de Posy Simmonds, ed. Salamandra Graph

Durante unos cuantos años Simmonds se encargaba de hacer historietas para la sección de cultura de The Guardian, este es el recopilatorio que nos presenta todas ellas -las largas, las cortas, las relacionadas, las sueltas…- en las que el estilo de la autora se deja notar por la mala baba con la que muchas veces se habla de unas y otras trincheras de la lucha libresca. Como cualquiera recopilatorio puede parecernos irrregular, a veces reiterativo, pero eso no significa que deje de tener grandes momentos. Y que muy probablemente distintos lectores encuentren distintos momentos como sus favoritos.

– Chew Integral de John Layman y Rob Guillory, ed. Planeta Cómic

Dentro de la gran decisión de ir recopilando integrales de Planeta le toca el turno ahora a Chew, una obra de humor, absurdo y misterio muy bien planteada y con enormes recovecos argumentales que fue todo un éxito del cómic medianamente independiente allá por los ’10s. Pero, claro, ¿quién puede resistirse a un mundo en el que la comida es un tema principal y el protagonista recibe impresiones psíquicas de lo que come?

– Los estratos de Pénélope Bagieu, ed. Norma

Ya conocemos a Bagieu, bien por Valerosas, bien por Cadáver exquisito. Y aquí nos reúne una serie de historias de su juventud, de su paso a la edad adulta, con humor pero también con sentimiento. Una mirada a lo cotidiano que va más allá del costumbrismo.

– Strange de Tsuyuki Yuruco, ed. Tengu Ediciones

He aquí un manga original con diversas historias cortas centradas en personajes muchas veces distintos, con unos contextos y unas circunstancias que son los que cambian gracias a su amistad. Porque por mucho que la autora pueda ser más conocida por obras más explícitas, por historias más de amor, aquí tenemos sobre todo relaciones de amistad, con finales felices, con tratamientos que pueden incluir algo de amor pero que no se centran tanto en eso como en la manera en la que , a través de estas historias cortas y su epilogo, el apoyo y la reexaminación de las circunstancias propias hacen cambiar la forma de ver el mundo. Para mejor.

– Llévame contigo de Anneli Furmark, ed. Blackie Books

Una historia de amor queer, pero esta vez no es juvenil. Dos mujeres casadas viven un romance en una historia que hablan del amor y el deseo tanto como del descubrimiento de nuevas opciones o de la madurez emocional.

La estirpe fracasada de Elisa Riera, ed. Astiberri

Una saga familiar, distintos puntos de vistas (y colores), una mezcla de drama y comedia o viceversa llena de personajes despreciables, en el que los zarzillos de los viñedos son casi lo menos retorcido.

– Queenie de Elizabeth Colomba y Aurélie Lévy, ed. Norma

No es demasiada conocida la historia de Stephanie St. Clair, una empresaria de dudosa -o indudable, no sé si es peor o mejor- legalidad que montó su propia organización independiente -a costa de muchas guerras con los italianos- en Harlem durante La Prohibición y siguió mucho después de que esta se revocara, con una actitud que era tan fiera como la de otros gangsters pero que, a la vez, procuraba mejorar las condiciones de la comunidad negra. Aunque fuera en sus propios términos. Una figura memorable que ahora tiene un cómic para acercarnos a ella.

– Nieve roja de Susumu Katsumata, ed. Gallonero

Diez historias de un mundo un poco apartado pero aún presente, que alternan posibilidades fantásticas que van llevando de la violencia o la erótica a la introspección que construye personajes.

– Madman Integral de Michael Allred, ed. Planeta Cómic

Pues sí, el clásico de Allred ha sido recuperado. En forma de integrales, que supongo que son las chapas de los que pueden pagar un pastizal por tener una edición vamos a decir reunida de un cómic tan interesante como este. Tengo mis dudas de que se pueda leer tanto de seguido pero supongo que puede usarse para tenerlo localizado a ir leyéndolo a ratos, mezclándolo con otras obras.

– Mytek el poderoso de Tom Tully y Eric Bradley, ed. Dolmen

Uno de los cómics clásicos de la inglaterra de la segunda mitad de los ’60s en la editorial Valiant llega finalmente a España tras varios amagos. Un robot con apariencia de simio y un avieso jorobado causando el caos. Un buen momento para comprobar cuánto hay del interés reconocido y cuanto de nostalgia. Quién sabe, lo mismo funciona y se acaba reeditando El retorno de Mytek.

GunSmith Cats nº 01 de Kenichi Donoda, ed. Planeta Cómic
Vuelve todo un clásico en una edición en cuatro volúmenes, con Rally Vincent y Minnie May, propietarias de una armería y cazarrecompensas a tiempo parcial, en un manga japonés que es culmen del noventerismo en el que no creo que las partes ‘sexuales‘ se puedan tragar con facilidad pero espero que la acción y el humor sí -vamos, algo parecido a lo que podría escribir sobre City Hunter– así que vamos a divertirnos.

– Walt Disney Mickey Mouse tiras de prensa nº 01 de Floyd Gottfredson, ed. Planeta Cómic

El magnífico Floyd Gottfredson es uno de los más grandes autores en haber trabajado para los cómics de Disney. La expresividad, la forma de esbozar personajes o de crear una trama sirvieron no solo para dar vida a unas tiras cómicas de Mickey durante años, también para inspirar multitud de cortos animados. Es una suerte que, tras años de promesas, se haya publicado un primer volumen. Y una lástima que se ponga el precio y la edición como si no se creyeran que van a vender algo. En una especie de profecía auto-cumplida, porque a ver cómo justificarlo. Pero, en fin, al menos están para solicitarlos a bibliotecas. Si esto sigue la edición de Fantagraphics original serán 12 de estos tomos, dos más de dominicales a color y -quizá- un volumen de selección de ‘mejores aventuras’.  ¿Llegará esto al tercero? Ya veremos.

– Calavera Lunar. Especial 25 aniversario de Albert Monteys, ed. Astiberri

Posiblemente la obra más personal del autor, que ha ido llevándolo de un lado para otro y que aquí reúne todas las historias que ha ido haciendo a lo largo de los años. En resumen, no solo un cómic que une fantasía y ciencia ficción con el humor particular de Monteys, también un trozo de nuestra historia del tebeo.

– Licor Mortis de Sergio S. Morán

Demasiados años más tarde ha publicado Sergio Morán este volumen con el que concluyen (quiero creer que de momento) con las historias del sexteto. Que bueno es, que bueno era, y qué cabrón, las ganas que me ha dejado de leer la continuación de esto. Y de tener editado en papel todo lo anterior.

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¡Los Recomendados 2022! Cocina

¡Vamos con las recomendaciones!

– Bollería de Daniel Lindeberg, ed. Col & Col

Uno de los platos fuertes de esta semana ha sido este libro de reposteria en el que el sueco Daniel Lindeberg muestra los secretos para realizar clásicos y modernos de la pastelería. Y logra que el horno esté para bollos.

– La fórmula del sabor de Nik Sharma, ed. Neo Cook

Este libro de Nik Sharma sobre la parte teórica del sabor y su uso en la cocina resulta interesante no solo por lo que cuenta, también por cómo cuenta esa manera de lograr que funcione un plato, aunque tenga también una parte práctica dentro del mismo libro con más de cien recetas que ilustran lo que va contando. Porque, al final, teoría y práctica es útil para lograr un volumen lo suficientemente redondo.

– NOLA. La cocina de Nueva Orleans de Matthew Scott, ed. Col and Col

Cocina de Nueva Orleans por parte del en tiempos responsable del Gumbo. Creo que lo importante es ese en tiempos. Pero bueno, lo cierto es que muchas de esas recetas serán bienvenidas y que, en realidad, es bueno porque nos enseña tanto cocina cajún, creole, soul, sureña, como las versiones o fusiones europeas.

– El libro de las especias de John O’Connell, ed. Debate

Un gran libro para conocer las especias pero, sobre todo, para aprender a usarlas de la manera que más partido se le puedan sacar. Incluyendo su historia, porque la historia de la comida nos dice tanto sobre cómo hemos usado -y acabaremos convirtiendo- los ingredientes como el poder probarlos a la mesa.

– Sefardí. Cocinar la historia de Hélène Jawhara Piñer, ed. Col&Col

Historia y gastronomía unidas en este repaso ala cocina sefardí que también nos habla de los platos, su origen y su destino. Permitiendo acceder en el presenta a un pedazo de nuestra historia común olvidada. Sus costumbres, su huella aún presente y su influencia en el recenario tradicional.

– Falastin de Sami Tamimi y Tara Wigley, ed. Salamandra

Pues sí, Sami Tamimi el cocinero palestino compañero de aventuras de Ottolenghi tiene un nuevo libro en el mercado, precisamente con más de cien recetas e historias de la tradición palestina, con sabores de oriente próximo y toda la pericia que años de experiencia en el sector le dan a Tamimi y Tara Wigley para el libro.

– Simple de Sabrina Ghayour, ed. Neo-Cook

Para todos los que disfrutamos de los libros de Sabrina Ghayour, que a estas alturas son ya unos pocos (PersianaBazarSiroco) llega el libro con versiones sencillas de sus recetas inspiradas por la cocina persa y de oriente media. Una obra siempre interesante, claro.

– Cocinando en casa de David Chang y Priya Krishna, ed. Neo-Cook

Chang, junto con Krishna, se aleja de las recetas del Momofuku para centrarse en recetas más caseras, más laxas, más tranquilas. Y, por supuesto, un libro de recetas de lo más interesante.

– Nopi de Yotam Ottolenghi y Ramael Scully, ed. Salamandra

Siempre es un buen momento para que lleguen nuevos libros de Ottolenghi, en este caso las recetas del restaurante del mismo nombre que tienen en Londres Yotam Ottolenghi y Ramael Scully.

– La cocina japonesa ilustrada de Laure Kié y Haruna Kishi, ed. Col and Col

Otro libro precioso en esta editorial, como suele ser habitual con ellos. No diría yo que es un libro de recetas -aunque las hay- tanto como un libro de cocina pero, sobre todo, un libro ilustrado. Porque lo que tenemos aquí son imágenes de ingredientes, utensilios, localizaciones… un repaso por Japón y su cocina, desde los diferentes momentos del día a las estaciones pasando por casi cualquier aspecto de la misma que se pueda considerar relevante. Y muy, muy, muy bonito.

– La cocina coreana ilustrada de Luna Kyung y Ahnji, ed. Col and Col

Pues tras el éxito de la encantadora y muy ilustrada versión de este libro centrada en la cocina japonesa nos llega ahora la versión coreana. De nuevo una mirada más allá de las recetas, compartiendo también los instrumentos necesarios, los alimentos habituales y todo lo que da contexto a la gastronomía de ese país.

– ¡Dumplings! de Hugh Amano y Sarah Becan, ed. Libros Cúpula

Para todos aquellos a los que nos gustó el cómic ¡Ramen!, que con el lenguaje visual dibujado nos enseñaba todo lo necesario como buen libro de cocina, ahora tenemos repetido el truco con ¡Dumplings! en el que, de nuevo, se nos explica e ilustra sobre los dumplings en todas sus variantes, sobre los ingredientes que necesitaremos, sobre los instrumentos de cocina, y sobre los pasos a seguir para hacerlos nosotros caseros. Una buena obra para acercarse.

– Manchamanteles de Marta Miranda, ed. Larousse

¡Nuevo libro de recetas #topadentro para la Slow Cooker! Esta vez tocan platos de cuchara. perfectos para el invierno y para el invento, que le dan su significado al título del libro: Manchamanteles.

– Cocina coreana de Ro Hyun Jung, ed. Hwarang

La editorial especializada en Corea saca un libro de cocina coreana de la chef Ro Hyun Jung. Un libro que explica con claridad pero también con respeto por la cocina coreana sus recetas más tradicionales.

– Tutti a Tavola! de Teresa Martínez Gil, ed. Libros con Miga

Se prodigan poco, pero merece la pena cuando lo hacen. En Libros con Miga se han animado a publicar un nuevo libro de ensayo y recetas, en esta ocasión sobre la pasta fresca y las diferencias regionales que hay, en un recorrido por toda Italia trayéndonos una mirada sobre los cómos y los porqués pero también, claro, recetas.

– México Gastronomía Vegetariana de Margarita Carrillo Arronte, ed. Phaidon

Tras su libro de gastronomía mexicana ahora Phaidon nos trae una continuación por su misma autora, Margarita Carrillo Arronte, que se centra en la parte vegetariana de su tradición: Nopales, flor de calabaza, huitlacoche… y muchas más posibilidades -incluido, sí, el aguacate y los chiles- para crear platos igual de clásicos y apetecibles.

– Delicioso de Rob Dunn y Mónica Sánchez, ed. Alianza

Cocina y sociedad, la evolución de los sabores pero, sobre todo, del impacto de los mismos. De cómo fue cambiando la forma de comer y también la forma de organizarse, interactuar y ser desde un punto de vista social. Una historia que habla tanto de las rutas y las alianzas como de las otras maneras menos evidentes en las que la cocina ha impactado creando cambios sociales.

– Un nuevo mundo de sabores de Michi Strausfeld con recetas de Sabine Hueck, ed. Siruela
Entre el ensayo y el recetario nos llega la mirada de Michi Strausfeld a la cocina de México, Perú y Brasil, acompañado por recetas de Sabine Hueck, para que contemplemos lo que han aportado -y lo que aún podemos añadir- desde esos países que son a la vez lejanos y cercanos.

– Panes, masas y postres clásicos de Matthew Jones, ed. Cinco Tintas

Repostería a todos los niveles, desde salados a, por supuesto, dulces. Buscando que sea fácil de usar y alerte del tiempo de preparación necesario. Parece pensado para animarle a uno a encender de nuevo el horno.

 Wine Folly de Madeline Puckette y Justin Hammack, ed. Col and Col

Con este libro la gente de Col and Col se meten también en los vinos. O los alcoholes. O como queráis llamarlo. Tanto da. Con mucha ilustración y explicación antes que fotos de líquidos y botellas. Curioso cuanto menos.

– Asquerosamente rico de Soledad Romero Mariño, ed. Mosquito Books

Un álbum ilustrado pensado para peques pero que en su repaso por recetas típicas atípicas y platos regionales sorprendentes, en el que el asco y el mal gusto se va comparando entre tradiciones. Y así nos van mostrando, con diversidad, buen humor y audacia, que todas las cocinas pueden parecer extrañas vistas desde fuera.

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¡Los Recomendados 2022! Ciencia Ficción

¡Vamos con las recomendaciones!

– La mecánica secreta del mundo de Cat Rambo, ed. La máquina que hace PING!

¡Por fin! Llevábamos años con este libro anunciado y por fin llega esta antología de relatos de Cat Rambo, incluido aquel por el que ganó el Nebula, una obra que une ciencia ficción y la fantasía, con referencias a cuentos de hadas que nos permite conocer a une de les autores recientes que más movimiento están teniendo en las distancias cortas.

– El tercer mundo después del sol de VV.AA. edición a cargo de Rodrigo Bastidas Pérez, ed. Minotauro

Pues aquí está fácil el resumen: Catorce relatos de autores de ciencia ficción latinoamericana para echar un ojo a esa otra perspectiva propia, versión directa del mismo libro que Planeta Colombia publicara en 2021. Podría poner el listado de autoría pero creo que el libro es suficientemente interesante y, claro, a cualquiera que le interese no le va a costar encontrarlo.

– Pesadillas electromagnéticas de la ciencia ficción japonesa de Juza Unno, ed. Satori

Uno de los más importantes pioneros de la ciencia ficción en Japón, un nombre de importancia mundial, recuperado aquí por una editorial especializada en la traducción directa del japonés y el conocimiento de su cultura. ¿Cómo dejar pasar algo así?

– Mundos alternos edición a cargo de Lisa Yassex, ed. Almadia

La llegada tranquila de Almadia este pasado mayo nos ha ido trayendo unos pocos títulos desde su casa madre mexicana, al que ahora se une este volúmen -el primero de tres- tan interesante. Una antología de autoras de la ciencia ficción que incluye entre otras a C. L. MooreZenna HendersonJoanna Russ o Doris Pitkin Buck, ofreciéndonos una posibilidad de lo más interesante de recordar y celebrar a estas mujeres tan importantes para el género y, sin embargo, no siempre tan recordadas.

– Temporalmente humanos de Seo Yo-Mi, ed. Quaterni

Una gran noticia tener a esta autora coreana entre nosotros, con ocho relatos que mezclan problemas cotidianos con toques entre el fantástico y la ciencia ficción que muchas veces derivan en reflexiones sobre la condición humana entre el humor y el sarcasmo. Es bueno saber que un libro tan particular ha tenido un hueco en nuestro país.

Aventuras en el LitenVerso de Nino Cipri, ed. Crononauta

Además de una preciosa portada esta obra de precariedad laboral, multiversalidad y fantástico, compuesta por las obras cortas Finna y Defekt, sirve para que le autore nos ofrezca una  obra repleta de maravilla pero, sobre todo, maravillosamente centrada en sentimientos y relaciones, con punto de humor, y un grito -o una carcajada- contra el capitalismo y las empresas trituradoras, casi como una reformulación del clásico. Porque los campesinado/precariado siguen ahí, aunque ahora las empresas sean a la vez reyes, reinos y dragones.

– Autobiografía de un pulpo de Vinciane Despret, ed. Consonni

Entre la reflexión científica y la posibilidad del fantástico, la filósofa belga nos habla de los animales, y lo hace de una manera en la que los temas que le interesen puedan moverse en ambas realidades a la vez.

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Por lo visto las mascotas -o lo que sean- de Line tienen a seguidores esperando sus historias. Yo qué sé. Lo que sí puedo contar es que en Netflix les han dado un hueco como Brown and Friends (USA) para contar sus historias animadas y mudas -de aquella manera, pero mudas- que ofrecen pequeños cortos con esas aventuras con un punto de humor y otro de giros en los que no dejan claro para qué edad van dirigidos. Probablemente porque así a cada edad le puede ir lo suyo. Pero bueno, supongo que lo que más importa es que son monos.

¿Existe el Isekai brasileño? No os preocupéis, que aunque O Cangaceiro do Futuro (O) (BR) pueda llegar a parecerlo lo último de Netflix en realidad está más dentro de Un yanqui en la corte del rey Arturo que de John Carter.  Un… vamos a decir desdichado viaja hasta el pasado del golpe que le dan. Allí es confundido con un bandolero famoso, un cangaceiro que lo llaman ellos, uno de los más famosos de ellos: Lampião. (Que sospecho que lo mismo os suena más su pareja, María Bonita, pero vaya) . A partir de ahí, igual que antes, se supone que hay momentos cómicos por este pobre hombre, la situación y etc. A mí me ha costado incluso terminar el capítulo porque la parte en nuestro mundo, la manía de mostrar miseria y degradación y todo ese gusto por el ‘chunguismo‘ -que ni de lejos llega al nivel máximo habitual de cosas como Cerdita, digamos- no me ha hecho gracia nunca. Pero bueno, al menos hay algo de historia que se puede aprovechar o algo, supongo. Porque vaya tela.

Adaptación de, por lo que veo, un manga esta vez, Gannibal (O)(JP) logra mantener un aire a misterio entre el terror y el suspense, no es que resulte un principio realmente original (un policía caído en desgracia llega a un pequeño pueblecito de gente que parece excéntrica pero inofensiva, hasta que empiezan a suceder hechos extraños que, en realidad, están desde el mismo origen de su llegada. Unos mimbres con los que se puede hacer desde Hot Fuzz a Wicker Man) pero sí que se realiza con suficiente mano como para quedarte con ganas de saber por dónde van a tirar a continuación. Incluso aunque parezca que hay un problema de, mínimo, canibalismo que muy probablemente lleve a algún recoveco de paganismo porque estas cosas es como funcionan. Pero, oye, bien, que también hay veces en las que esto es lo que hace falta.

Esperaba una historia al uso en The Glory (O) (CS), quizá algo de venganza con mucha mirada y mucha cosa. Pero resulta que lo que me he encontrado es bastante más excesivo, no solo en la parte gore -que también, lo que sufre la protagonista es violencia física, incluso sexual, no es un ‘bullying’ de hablar mal a la gente, igual que lo suyo no es una venganza de hundir la empresa-, también en personajes e interpretaciones en los que uno podría ir pensando en Mirna Loy en Trece mujeres, pero se encuentra a Itatí Cantoral full Soraya Montenegro al grito de Maldita Lisiada. Y aún me sorprende que no sea un slasher directamente. Y eso que el piloto es poco menos de presentación y contexto. Si además los capítulos fueran un poco más cortos y tuvieran que meterle aún más caña a las mil cosas que pasan en cada uno sería ya lo que faltaba. En fin, ¡sorpresas hasta el final!

Llega ahora Disney con una nueva serie surcoreana para cerrar el año, no nos fuéramos a quedar sin ellas, se trata de Kajino (O) (CS) o Big Bet, tanto da, y nos presenta un magnate del juego -o un estafador del juego, es difícil saberlo sobre todo porque es difícil distinguir ambas cosas- metido en un asesinato misterioso que le amenaza como sospechoso. Así que tenemos otra de esas obras mitad organización criminal, algo de thriller y, como pasa a veces con los surcoreanos, con un intento de que el humor -cierto humor- y una mezcla entre seguridad en si mismos y sobradez les permita salir con bien. Y si lo hubieran conseguido quizá hubiera estado bien, pero lo cierto es que los saltos, la falta de una línea clara y, en general, lo poco interesante que es todo PESE a que haya una acusación por asesinato por medio, logra que los 45 minutos se vuelvan eternos. No creo que fuera este el ‘plomo’ del que hablaban, pero es el que nos han dado.

No sé cómo se las ha apañado Marie Antoinette (UK) pero he tenido que ir a mirar que esto no lo hubieran hecho antes. Y no, resulta que es una novedad. En el sentido de que lo acaban de estrenar, porque en el resto de sentidos está claro que saquea multitud de fuentes -la película de Coppola y la serie de The Great, fundamentalmente- para montar una obra que supongo que tendrá su público -especialmente el de las dos obras anteriores- pero que puedo asegurar que no soy yo. Qué le vamos a hacer.

No estoy yo como para darle mucho a esto, pero bueno, lo de ser el espectador, supongo. Porque en realidad Mayflies (UK) es una adaptación en dos capítulos -la más mini de las minis, ya sabéis- que la BBC ha hecho del título del mismo nombre que va sobre amistad, muerte y duelo. Supongo que si os apetece una buena llorera es toda una opción. Como decía, ahora mismo no, muchas gracias.

Genérico de misterio inglés con guarnición de telenovela australiana, la receta de Riptide (UK) es muy sencilla y funcional dentro de lo necesario. Es cierto que en algunos momentos se echa de menos una pausa dramática, cortinilla musical y mirada a cámara. Pero qué le vamos a hacer, esto es lo que es y bien que funciona así.

No acabo de entender este Treason (USA/UK) porque parece que juega a ser un thriller político y de espionaje inglés, pero lo hace de la manera más estadounidense posible. Con lo que ni funciona en un lado ni en el otro. La falsedad de lo que se nos muestra, el puro plástico de lo que nos ponen delante, hacen que echemos MUCHO de menos a Jed Mercurio. Es verdad que ha sido un año en el que hemos visto distintos intentos de acercarse al modelo como Trigger Point o The Control Room, pero me temo que este que nos ocupa es el peor intento precisamente porque se le nota que los americanos, con sus ideas americanas de cómo se hacen las cosas, están detrás de esto mientras algunos ingleses intentan mediar. En fin, sospecho que sería más entretenido el conocer cómo fue la producción de esta serie que estas historias que vemos en las que se chantajea a políticos con cosas que ya hemos visto que no pueden dar más lo mismo al público.

Los thrillers ingleses tienen una serie de temas y vueltas, hubiera jurado que este de Without Sin (UK) que ha estrenado ITVX lo hemos tenido no hace tanto al menos un par de veces. Una mujer que no ha superado la muerte de su hija, un hombre que asegura que es inocente. y cómo la duda devora a la primera mientras el segundo intenta recomponerse. Luego ya algo de investigación y esas cosas, pero está claro que el tema central son estos dos personajes, algo a lo que saca especial partido Vicky McClure para dar uno de esos recitales tan ingleses. Y el resumen es ese, es una buena obra pero nos conocemos casi todos los trucos que hay dentro de este modelo desombrero.

Cuando digo eso de «Está claro que no soy su público objetivo» nunca tengo muy claro si parece cosa mía o suya, pero tengo muy claro que la fantasía mas-o-menos épica es una de esas cosas que me inducen sopor y este The Witcher: Blood Origin (USA) me ha resultado especialmente soporífero. Ni los actores, ni la historia que me quieren contar, ni el que lleguen a aparecer hasta dos versiones de Jaskier / Joey Batey, me importan gran cosa. Lo positivo del piloto de la serie original ni se ve ni se encuentra. Supongo que en Netflix suficiente problema tienen con la serie madre como para no intentar arreglarlo por otro lado pero acaba sucediendo como con el resto de los spin-offs que hemos sufrido este año, desde lo de los anillos a lo de los dragones. Vivimos en un mundo en el que la puerta de entrada es la marca de la propiedad que hace que piquemos por allá, visto que el antiguo sistema de estrellas y de productoras ya no parece tener demasiado peso. El problema es que estas cosas solo devalúan también las marcas de las propiedades. Aunque supongo que, como tantas otras cosas en el capitalismo, eso ahora mismo no es algo que les importe gran cosa.


Pocas cosas peores que un mal piloto y el de 1923 (USA) es especialmente flojo no tanto porque esto salga de Yellowstone como que los actores involucrados se supone que deberían de ser más interesantes. En lugar de eso tenemos una especie de Los atardeceres de Montana en el que hay ratos con películas más o menos aburridas y notablemente independiente en las que nada parece pegar con nada pero, sobre todo, a nadie parece importarle nada en absoluto. Llega a un punto en el que no sabes si Ford y Mirren están mayores o han envejecido por estar dentro de esta serie. Se hace tan larga que uno llega a pensar que para cuando haya terminado de ver el piloto habrá llegado SkyShowtime a España.

Aunque Peacock parezca que va a hacer un nuevo Tyler Perry este The Best Man: The Final Chapters (USA) esto va para los de las dos películas de The Best Man, un notable reparto, una variedad de temas serios metido entre lo que parece una comedia de personajes y una progresiva sensación de gravitas, aunque por suerte no llegue a los niveles de melodrama de la anterior. Así que ni tan comedia como la primera, ni tan drama como la última, un tanto desigual pero supongo que a su público le gustará.

Pues aquí estamos, por fin Netflix ha llegado a la conclusión de que podía estrenar The Fabulous (O) (CS), su ¿telenovela? de alto standing en el mundo de la moda surcoreana. Es exactamente lo que uno esperaría excepto porque no son muchos capítulos. Pero digamos que está más cerca de The Bold and the Beautiful que Designing Women. No creo que haya posibilidad de equivocarse demasiado.

Supongo que Sarang-ui Ihae (O) (CS)  o The Interest of Love o lo que sea es una serie para unos gustos muy lejanos a los míos. Historias de amor de distinta índole, con varias versiones e interconexiones, o lo que podríamos definir como una especie de drama-romántico con los empleados de una agencia bancaria. Para mí es muy lenta, y no acabo de encontrarle la gracia a las tramas románticas. Supongo que para otro público…

No puedo evitarlo, porque Snap (USA) está claro que es el ALLBLK Mirror de este canal. Lo siento, ha sido superior a mí.  Con la excusa de un dios imperfecto, AO, se nos van presentando historias de estilo antológico en el que esa ‘chispa de decisión’ altera las situaciones. Funcionar funciona regular porque intenta a la vez ser más grave y todo eso de ‘Oh, las posibilidades, oh, la ética‘. Vamos, que yo me he aburrido porque la parte fantástica psé, y el dilema moral psá. En fin.

Pues otro estreno más de Corea del Sur. Este Trolley (O) (CS) tiene un fondo que podría funcionar -o que supongo que podría funcionar- con una pareja en la que él es político y ella está determinada a no ser la clásica mujer de político. Es decir, estamos más ante un drama de pareja que ante la serie de política y suspense que también anda por ahí de fondo. Que me parece bien, aunque esté más en el lado de Drama de lo que a mí me gustaría, pero bueno, para la semana que llevamos no voy a quejarme demasiado alto.

No sé si alguna vez será capaz de explicar de va todo lo de Wagatha, digamos que la culpa de todo es de los ingleses y eso que hacen pasar por su prensa. El caso es que no permitieron cámaras dentro de la sala, así que Channel 4 ha montado este Vardy v Rooney: A Courtroom Drama (UK) para que actores profesionales (en serio, qué pinta Michael Sheen en esto) lean las transcripciones del juicio. No soy capaz de entender nada de esto, igual que no soy capaz de comprender cómo se pudo liar el caso original, así que supongo que han logrado su objetivo. Otra cosa es a quien le puede interesar esto que, de nuevo, no sería capaz de responderlo. Ingleses…


He mirado Ben Gri (O) (TU) o The Chose con una mezcla de curiosidad y desinterés. Desinterés porque lo que nos contaban venía a ser lo de siempre: Un abogado de éxito y muy asentado ve su mundo sacudido y tiene que decidir si tomar una serie de decisiones cada vez peores.  Curiosidad porque a partir del inicio del piloto parecía que iba a ser una obra de tesis, luego parecía simplemente una de esas películas que hemos visto mil veces por actores como Nicolas Cage. Total, que en vista de eso aproveché para verme el resto y no solo no concreta sino que parece que ni ellos saben lo que quieren más allá de una renovación por otra temporada. Lo curioso es que si esto fuera Netflix pensaría que era parte de su estrategia de reciclar series en distintos países. Porque podría ser una serie española sin mucho problema.  Pero también inglesa, italiana o… en fin. Los genéricos tienen esto.

Hablando de lo cual, aquí llega Brokat (O) (PO) o Glitter, una serie polaca que podría ir como Melodrama de época o como Sexy Thriller pero al final parece optar por Sexydrama de época. Decisiones. Además  cuenta con la ventaja de que los capítulos son de media hora, que es lo mejor -bueno, junto con la recreación de la época por la parte de producción, supongo- porque luego lo de dentro pues os podéis imaginar. La vida en Polonia en los años ’70 por una serie de personajes con tramas más o menos cotidianas, amorosas y costumbristas. Un poco como Amar es para siempre pero sin el apoyo indispensable de los contrapuntos cómicos. Así que demos gracias de nuevo porque el piloto hayan sido solo 34 minutos. Porque ni la decisión de hablar de lo que podíamos llamar una cara del trabajo sexual hubiera estirado mucho más la paciencia necesaria para verlo.

A ratos parece que Far From Home (O) (NI) es un drama familiar, en otros momentos es un drama con organización criminal, y también hay algo de drama estudiantil. Quizá no os haya quedado claro pero ya os lo digo yo: Es un drama. Se notan las ganas por encima de los medios pero lo cierto es que no acaba de soltarse del todo, más bien tiende al lado más melodramático-formuláico del asunto. Quizá para la próxima.

Bienintencionada. Esa es la palabra que mejor define la adaptación de Kindred (USA). Una serie adaptando la obra de Octavia Butler. Por las propias características de la obra supongo que un hombre blanco (bueno, verdoso-amarillento) no debería de meterse en muchas críticas. Pero en su momento me pareció que la decisión tanto de crear un personaje central para ‘escarmentar’ a la juventud en sus opiniones sobre las generaciones anterior como el dotarlo de una relación romántica interracial tenían una parte de temporalidad y viendo la adaptación y cómo han decidido ir de Porno de Sufrimiento a tonos directamente de Terror por un lado y cómo han destrozado esa relación ya de por sí difícil, además de acentuar las partes problemáticas centrales de la protagonista (que pasa de ser una escritora con cierto éxito aunque quizá no establecida aún a una aspirante a guionista en la que puede ser la segunda decisión más inexplicable de la adaptación) en lo que parece ser un intento de reforzar ese mensaje de ‘es que los jóvenes no valoráis lo que hicieron vuestros mayores’… En fin. Creo que, definitivamente, lo mejor que puedo hacer es no hablar.

Supongo que hay que aprovechar el Pisuerga porque este Litvinenko (USA) es… lo que es. una reconstrucción fundamentalmente de lo que ya sabíamos, pero como para que quede claro que lo sabemos. Con un David Tennant que bueno, que vale, que ahí está. Uno de esos docudramas de fondo criminal que hacen los ingleses a patadas y que, sinceramente, no pasa ni de forraje. Con todo lo que podría haberse hecho -no digamos ya con el personaje principal- han elegido el camino más simplón, posiblemente porque sabían que tampoco es que tuvieran que esforzarse mucho en el clima actual. Po’fueno, po’fale, po’m’alegro.

¿Series que nos traen a la memoria películas de Nicolas Cage? Pues qué curioso porque acaban de estrenar National Treasure: Edge of History (USA), una serie más blanda que la mierda de pavo que podría haber usado todo el Cage que le falta. De verdad que es difícil intentar entender o explicar qué ha pasado aquí. Porque ya hemos visto que podía hacerse. Que Caza Tesoros existió, que la conspiranoia excesiva de Zero Hour pudo desmelensarse, que está en emisión aún la muy pulp Blood & Treasures y, sobre todo, que ahora mismo en Disney + pueden verse los Hardy Boys que hace TODO lo que muestra esta PERO BIEN HECHO. Es difícil entender quién pensó que algo tan aburrido como esto, hecho con tan pocas ganas, actuado con rutina y, en general, que para qué.

Tiene parte de gracia este The Recruit (USA) pero también una decisión de tirar de fórmulas más o menos conocidas. De hacer una comedia de acción un poco para toda la familia -quizá con algunos juramentos más- y que trata de tirar del carisma de los actores, que es la decisión más sensata de todo. No tanto porque los actores tengan mucho carisma -aunque más los secundarios que su protagonista, Noah Centineo, que parece un adolescente intentando encontrar su lugar en el mundo de los adultos y no me refiero a su personaje- como porque todo es tan tradicional y engrasado que resulta agradable ver resbalar algo a lo que sabes que vas a poder dejar de prestar atención durante ratos y volver para seguir entendiendo dónde se encuentran. Esto es: gran material para la siesta.

Sospecho que para vender Sonic Prime (USA) alguien dijo que tenía dos de las ideas más populares del año: Sonic y universos paralelos. Lamentablemente la decisión de cómo contarlo no está igual de claro y lo que tenemos son una serie de historias que se van interrumpiendo y atropellando, además de un diseño de personajes en ese universo espejo que son puro noventerismo pocho dignos de salir de la Era del Apocalipsis. No es el único concepto del que, digamos, han tomado inspiración. Pero bueno, supongo que es lo suficiente inofensivo como para a nadie le moleste en exceso.  Al menos si has logrado sobrellevar ese rediseño.

Si puedes imaginarte a alguien gritando «¿Alemanes? ¿Qué saben hacer los alemanes?» te puedes imaginar por dónde va Souls (O) (AL). Una serie para Sky con tres mujeres y tres conceptos de las almas/reencarnaciones/líneas temporales que tiene toda la pinta de que va a jugar con ellas para decir A-Ha-HÁ ante cosas que son más o menos evidentes y que en realidad tampoco parece que tenga mucho que contar. Al fin y al cabo, ¿qué saben hacer los alemanes?

Este A Storm for Christmas (O)(NO) está tan claramente pensado para que todo el mundo cite a Love Actually -en teoría también deberían de citar a Mejor solo que mal acompañado, pero lo cierto es que no espero verlo tan citado porque no es tan obvio- y eso es lo bueno y malo de esta producción noruega: Un grupo de personas con sus vidas aislados en Oslo alrededor de Navidad. Distintas formas, talentos y talantes, los aeropuertos y la magia de la Navidad. Tiene un público, sin duda.

Dentro de las series que siguen estrenándose en ITVX hoy nos toca la antología Tell Me Everything (UK) que es una serie de historias de diferentes adolescentes de entre un grupo de amigos, con el problema de que parecen escritos por personas que solo han visto adolescentes por la ventana, detrás de las cortinas, con cierto miedo, como algo que solo puede reflejarse mediante Episodios Muy Especiales entre 1970 y 1999. Un espanto.


Bye, bye, Miss American Tuit

¡Hola!

Me he hecho este textito de explicación de por qué creo que me han suspendido de tuiter. Que explicación no me han dado ninguna.

Como la excusa para no poder enlazar la web de los avioncitos era que se trataba de un enlace malicioso he buscado el de Instagram del tipo, a ver si había huevos.

Como, efectivamente, marcaba que ese instagram era ‘una cuenta maliciosa’ me puse a probar acortadores.

Al quinto acortador logré uno que funcionara. Y lo postee, dentro de un hilo sobre el asunto.
Así que entiendo que esta es La Venganza!

Total, que me voy a Mastodon https://mastodon.social/@Sark

P.S. Si alguien os pregunta, que ya lo dudo, tenéis mi permiso para copiarles este textito.