¡Libros que Salen! Barry, «Los hermanos Hawthorne», Little Badge y más

¡Que entre la pila!

Los hermanos Hawthorne de Jennifer Lynn Barnes, ed. Alfaguara

¡Cuantísimas ganas! Parecía que la de los Hawthorne serían tres libros y ahora vemos que solo el cielo -o la falta de ventas- es el límite. Así que aquí estamos, tras lo sucedido con la herencia dispuestos a meternos en nuevos líos con esta más que particular familia. Esta vez con dos líneas argumentales centradas en dos de los cuatro Hawthorne, cada uno con sus problemas y retos, en lo que tiene pinta en ocasiones de ser un prólogo para lo siguiente, pero con la siempre experimentada manera de contar la historia de la autora.

Tiempo inmemorial de Sebastian Barry, ed. AdNovelas

Un policía jubilado, un paraje solitario, dos compañeros que acuden a preguntar por un asunto del pasado y la posibilidad de rememorar su vida, el caso y muchas más cosas en esta nueva novela del siempre interesante Sebastian Barry.

Ellie y los perros fantasma de Darcie Little Badge, ed. Duomo

No deja de sorprenderme la traducción del título original – Elatsoe – pero supongo que es la manera de que entremos rápidamente en materia. Porque Elatsoe es Ellie y en su vida cotidiana hay muchas criaturas sobrenaturales -su mejor amigo es descendiente directo de Oberon, por ejemplo-. Ella, en concreto, además de ser una joven apache -Lipan, concretamente- asexual (como su autora) tiene la capacidad de conjurar los fantasmas de los animales muertos, gracias a lo cual sigue junto al perro con el que lleva desde su infancia. Y esto es solo el punto de partida, porque a partir de ahí será el fantasma de una persona real el que se le aparezca para pedirle que ayude a llevar al criminal ante la justicia, aunque durante el camino Ellie aprenderá más sobre el mundo en el que vive -vampiros incluidos- y las fechorías cometidas sobre sus ancestros. Una gran pequeña historia juvenil con muchos elementos distintos que sabe conjugar la autora tras años escribiendo historias cortas y formando parte del movimiento del Futurismo Indígena.

Las obras del más célebre dramaturgo del género kabuki-terror del periodo Edo nunca habían sido traducidos y adaptados al español. Que imagino que tampoco os sorprenderá porque no solo es teatro, además es uno de los tipos clásicos del teatro japonés. ¡Pero ya lo tenemos aquí! Y, además, Daniel Aguilar aparece en los créditos no solo por la traducción y adaptación directa desde el japonés, también porque ofrece una introducción en el nacimiento, contexto, desarrollo y esplendor del género. Obras sangrientas, a ratos místicas y a ratos humorísticas, con toques sobrenaturales o sórdidos. Una obra interesante por lo que es, por lo que representa y porque nos permite ver, una vez más, que en muchos países se pueden encontrar obras y desarrollos similares.

La joven vampira de Joseph Henri Rosny Aînée, ed. Aristas Martínez

Un clásico de principios del S XX, una mujer que vuelve a la vida como una criatura pálida y distante pero que según recupera fuerza y vigor ve marchitarse a los que tiene alrededor. Hasta que su marido decide que es ¡una vampira! Una historia de uno de los más importantes creadores de ciencia ficción franceses que aquí se pasa -sin olvidarse de la ciencia- a una narración gótica que aprovecha las ideas trágicas, románticas y escalofriantes del vampirismo para darles una interpretación científica diferente.
Sé que en teoría esta es una investigación seria -todo lo seria que puede ser la Academia con sus sesgos y sus estructuras de poder- sobre el vudú haitiano, que rápidamente pasa a convertirse en lo que es más claramente una novela de terror sobre, precisamente, estas prácticas. Supongo que en otro caso lo hubieran metido también -o más- en ‘está pasando o está en su cabeza’. Sea como sea, es un clasicazo y, pese a sus problemáticas, se lea como ensayo o como novela de terror es notablemente interesante.

La brigada de los misterios ocultos de Éric Fouassier, ed. Principal de los libros

Cercano al policíaco, aunque con algún toque ambiguo, está el bastante sórdido La brigada de los misterios ocultos de Éric Fouassier transcurre en los años ’30s del S XIX dándole también un componente histórico. Un policía a la caza del consabido criminal con conocimientos científicos y pulsiones grandilocuentes en una época convulsa.

A las chicas les gustan las chicas de Hayley Kiyoko, ed. Océano Gran Travesía

Un libro de literatura juvenil escrito por una cantante de éxito siempre parece algo genérico hecho por recaudar, pero cuando esa cantante es alguien como Kiyoko y la trama de la novela juvenil son los amores de una chica que ha tenido que cambiar de casa, se está readaptando y se acaba de enamorar… pero no sabe hasta qué punto arriesgarse. En este caso la Kiyoko cantante deja paso a la escritora para demostrar que una novela romántica juvenil sáfica es algo en lo que se mueve completamente a gusto.

Otro ensayo muy documentado de Pedro Porcel sobre los cómics españoles, en este caso sobre los de terror. Sí, aunque no lo ponga en ninguna parte del título esta obra se centra en las obras españolas, de las más conocidas a las que pasaron por los quioscos, y nos habla desde los más antiguos hasta los de no hace tanto, es decir, desde los cuadernillos de grapa hasta las tapas duras. Así que si el tema te interesa es una buena fuente de material.

Como se ve que este año había poca cosa guionizadas por Sergio S. Morán aquí viene Fandogamia a publicar el webcómic que con dibujos de Izarbe Pajuelo lleva un tiempo publicando sobre un grupo de aventureros que se van encontrando en distintas realidades alternativas.

¿Qué pasaría si…? 2 de Randall Munroe, ed. Aguilar

Seguimos con secuelas. Porque tenemos la continuación de ¿Qué pasaría si…? de Randall Munroe, con aún más respuestas científicas -y dibujitos- a las preguntas más inesperadas.

Sigue adelante la biblioteca de cómics de terror de los años ’50 que está publicando Diábolo con una nueva entrega recopilatorio de la revista Voodoo. Supongo que eso es que el anterior tomo vendió lo suficiente.

Lo que el viento se llevó (vol. 1) de Pierre Alary adaptando la novela de Margaret Mitchell, ed. Nuevo Nueve

Primero de los dos volúmenes de la adaptación del libro -y hasta cierto punto, la película- con la guerra de secesión estadounidense como fondo. Aunque creo que tampoco hace falta contar mucho.

Al otro lado del mar de Yukiko Noritake, ed. Coco Books 

Tras El bosque de los hermanos tenemos una nueva reflexión, esta vez sobre las maneras de gestionar el mar, las decisiones que se toman, las consecuencias y cómo afectan también a las que no las hicieron. Un álbum que se ve sin lectura pero con mucho para reflexionar.

Otro de esos magníficos álbumes ilustrados interactivos para elegir la historia, esta vez con los cuentos clásicos por medio, porque Leonor y Pepín se irán encontrando con princesas, gatos, gigantes, cerditos… ¡Y hasta el lobo feroz! Todo por buscar a una chica perdida que vestía de rojo. Como siempre, divertido, recomendable y con grandes ilustraciones.

Nos leemos.


Con un estilo que a ratos parece la parodia hiper-cafeinada de las telenovelas de ricos de los ’80s, 7inui Talchul (O) (CS) o The Escape of the Seven ofrece poco en su piloto para seguir adelante con esta excesivamente poblada y muy poco definida historia en la que han metido más personajes que desarrollo de los mismos o que trama que parezca ir a algún lado. Entendemos que hay una joven a la que todos manipulan y presuponemos que habrá una venganza, pero todo este notablemente estúpido primer capítulo, al que en realidad le falta ese punto de desfachatez para está al nivel de la escena de la boda de Dinastía o la de la piscina de Cuna de Lobos, parece carecer de la suficiente claridad o decisión como para lograrlo.

Este C*A*U*G*H*T (AU) podría ser parte de una continuación de Hot Shots, o parte de aquella serie de programas de Adult Swim de principios de los ’10s, aquella época de NTSF:SD:SUV: o Eagleheart, el giro australiano casi ni se nota, salvo que aparezcan USAcas por medio. Así que… bueno… supongo que depende de las ganas de ver algo así tanto después.

La notablemente violenta Choiakui Ak (O) (CS) o The Worst of Evil es una de esas historias de mafias, infiltrados y violencias, que de imprevisto van a dar a un triángulo amoroso que tiene incluso menos sentido de lo habitual. El jefe mafioso, el policía infiltrado, y la mujer del poli, que es el primer amor del mafioso y que, vaya-vaya, también es policía. No es que haya mucho más fuera del choque entre la trama mafiosa -que es la principal- y la romántica -vamos a llamarla aquí pero en fin- pero supongo que al que le valga le valdrá. Sobre todo si son fanes de los mamporros.

Creo que lo más interesante de Choona (O) (IN) es lo que intenta esconder. Esta especie de película de golpe -en la que no parece que vaya a haber un robo en sí, debo decir- tiene dos problemas, uno es que intenta no mojarse en la parte político/religiosa en lo que no puede ser más que una decisión cuestionable teniendo en cuenta que vemos los motivos y repercusiones por detrás, el otro es que estirar una trama que da para hora y pico en varios capítulos significa que hay que meterle relleno, claro.  Así que la idea, pues bueno, pero ni la forma de gestionarla ni de extenderla logra que lo que podría haber sido una clásica historia de gente uniéndose para acabar con un político que se mueve entre lo corrupto y lo directamente estúpido -toda la trama del horóscopo es difícil de creer, y telegrafía cuál va a ser el centro del engaño con el que van a acabar con él- se ve lastrada por esas decisiones.

La idea detrás de Compro Likes (O) (BR) parece ser hablar de la falsa fama de internete o algo así, en realidad lo que hace es un retrato blandito, previsible y bastante cutre de lo que la gente que no tiene suficiente contacto -benditos sean- con Internete creen que es la forma en la que se hacen famosos. Pero bueno, supongo que traer una comedia que tiene mínimo veinte años de antigüedad mental, cuando no treinta, es su manera de intentar comprender los fenómenos estos y de seguir haciendo los mismos chistes de siempre, que antes eran con la tele y ahora son con un tipo distinto de tele.

Como tantas otras veces, la serie que parodiaba algo ha acabado convertida en aquello que parodiaba. Así que aquí tenemos Gen V (USA) el clásico spin-off con gente más joven de la serie principal que nos llega después del clásico spin-off animado de la serie original. Y si en algún momento se suponía que la idea de esto era cuestionar y criticar la forma en la que se arman los mundos superhéroicos espero que este cualquiera que siga viendo este Torrente con capa tenga ya claro que en realidad no hay crítica alguna, solo el clásico edgelordismo forchanero que se supone que está usándose para denunciar algo. Algo que, por lo visto, no tiene que ver con llenarse los bolsillos con caca-culo-pedo-pis, uso del gore (digital, todo digital), desnudez de risitas en clases de educación sexual (chistes de penes gigantes o de golpear las bolas, pero no son capaz de sacar a alguien desnudo de verdad) y la incapacidad manifiesta de señalar los problemas de las series de The CW o My Hero Academia o, en fin, cosas que fueron exitosas hace unos años y que ahora se limitan al exploit. Qué le vamos a hacer, al final los entretenimientos ‘adultos‘ acaban siendo ‘adolescentes‘. Porque esto no va de provocar, va de hacer caja. Y nada hace caja como este edgelordismo neoliberal ubercomercial.

No entiendo qué follón se trae Paramount Plus y por qué este Gray (CA) ni lo están moviendo, ni lo están nada, solo la han puesto en Paramount Plus Canadá, pero de tapadillo. Y es cierto que la serie es espantosa. Una serie de espías con gente sentada en mesas hablando y filtros de colores, que parece hecho a mayor gloria de su actriz principal, Patricia Clarkson, o eso se supone porque aún siendo la que mejor está, está muy – MUY – lejos de sus mejores trabajos. En resumen, una serie espantosa por aburrida y mal realizada. Pero que no entiendo cómo estrenan, ¡estas son las que podrían no!

No tengo ni idea de qué está haciendo Paramount, pero se ve que es una serie secreta o algo así.
Parece que alguien ha decidido hacer una comedia romántica de vampiros llamada Heartbeat (O) (CS), lo parece porque, en realidad, en este primer capítulo se pasan más tiempo hablando del vampirismo en este mundo, del señor vampiro propiamente dicho y de lo melancólicos y etc que hay que verse el segundo para descubrir que en realidad es una comedia. La mujer que le despierta le rompe los planes, por algún motivo parece que los vampiros no están en su mejor momento y en algún momento uno diría que están intentando justificar que no estén en una posición de superioridad. No sé, supongo que es algún tipo de idea para desarrollo en el que no han tenido suficientes ganas de darle vueltas porque, al final, lo importante es la parte romántica. Por muy forzada que esté.

Bueno, pues aquí estamos, con un nuevo ‘pinto y colore’ por números con The Irrational (USA) que cubre tanto todas las cosas que se hacen para presentar un Excéntrico Asesor y su Compañera de las Fuerzas Armadas que resulta ser su mujer. Tenemos las casillas de alguien conocido y con cierta importancia, de trato distendido y que no respeta a la autoridad, con una tragedia misteriosa en el pasado y un gimmick en el presente, y un completamente estúpido caso de asesinato que se resuelve sin deducción, investigación ni casi esfuerzo. Así que te queda claro que todo es predecible y blando, como para tener de fondo mientras estás haciendo otras coas. Relleno. Que supongo que es exactamente lo que querían lograr.

Uno no puede dejar de pensar que Krapopolis (USA) se iba a haber estrenado hace meses, detrás de la Superbowl. Viendo el resultado uno no solo entiende el retraso, se pregunta cómo no lo han pospuesto incluso más. Es una lástima porque el reparto de actores es bueno, aunque se note que no todos ellos tienen experiencia haciendo de actores de voz. Por lo demás, nada es interesante, ni original, ni divertida, y todo para lo que se me ocurre que puede servir es para que la próxima vez que una cadena recuerde la huelga piense en que puede acabar teniendo que estrenar series como esta.

A los británicos les encanta los true crime, qué puedo decir, así que este The Long Shadow (UK) es otro de esos, con los asesinatos de Sutcliffe -por algún motivo darle bombo al asesino parece ser siempre lo más importante en estas cosas- y que, sinceramente, tiene muchas más pretensiones que interés, por mucho empaque con actores y producción -talonario y talonario- que hayan querido usar.

No sé a quién se le ha ocurrido mover lo de la importancia del K-Pop en Iberoamérica pero ya es como la tercera serie este año, L-POP (O) (MX) a su favor este intento funciona también como ¿explicación? Es más documental de lo habitual, que es algo al que no le veo mucho sentido porque… bueno… los fanses ya saben lo que es y los de fuera no sé yo hasta que punto estarán interesados en este curso. Por lo demás, el habitual intento de serie juvenil de amores y música, con ese barniz y con una muy obvia intención no de contar una historia sino de ser el principio de la misma. Supongo que tendrá que encontrar a su público que, muy claramente, no soy yo.

Curiosa, a ratos intrigante, otras divertida, esta Obituary (IR) que se han montado en la RTÉ es el tipo de historia que no debería de funcionar y que no sé cómo van a lograr que funcione como serie, pero que tiene un piloto más que apreciable. La protagonista siempre se ha sentido fuera de lugar, por su tragedia del pasado o por sus elecciones del presente, así que no es extraño que acabe ocupándose de los obituarios del periódico de su pueblo… excepto porque no hay suficientes obituarios como para que merezca la pena. Así que, tras una serie de situaciones peculiares, decide que quizá a la muerte hay que echarle una mano. Todo con un estilo sencillo que logra hacer creíble lo improbable.

Regularmente tenemos adaptaciones, versiones o reimaginaciones de Robyn Hood (CA) y este año no iba a ser distinto. Esta entra en la tendencia de ‘vamos a cambiar cosas para contar lo mismo’ pero hecho con la enorme canadiensidad -y el boquete que les ha dejado la cancelación masiva de series por parte de The CW– así que tenemos una no muy interesante versión en la que están todos los sospechosos habituales, pero con un giro. Claro. Robyn es una joven negra del proyecto de viviendas entre la calle Bosque y la calle Shewood de la ciudad de New Nothingham, en donde su corrupta Sheriff está conchabada con el constructor John Prince de la compañía Monarch, su manera de combatirlo en con acciones tirando a ilegales que incluyen vídeos en directo de su grupo de enmascarados The Hood. Luego tienes más referencias, claro, tanto en los personajes a favor como en los en contra, incluyendo a una abogada llamada Marian. Hasta se molestan en sacar algún arco, que debían de tener por ahí de cuando Arrow. En fin, supongo que esto es lo que es: Lo esperable de un showrunner que se hace llamar Director X y relleno para las tardes -más que las noches- mientras haces los deberes. No le veo mucho más público.

No sabría cómo hablar de esta SHE Must Be Obeyed (O) (NI) de manera que resulte creíble, porque hay como dos series distintas en esta. Una de ellas es la principal, con una mujer que quiere permanecer arriba en la industria de la música sea como sea, la otra es algún tipo de estúpida telenovela -bueno, lo primero también lo es- que en ambos casos tienen la virtud de ser tan excesiva como si fuera una webserie de aficionados, a la vez que parece tener incluso menos presupuesto que esas webseries. Supongo que la idea es que lo que gana por un lado compense lo que pierde por el otro pero para mí las cuentas no salen.

Especie de comedia histórica con ganas de ser escandalosa, esta While the Men Are Away (AU) apuesta claramente por el sarcasmo y la desfachatez, por hablar de los problemas que tenía Australia durante la Segunda Guerra Mundial y por celebrar -con su algo de sorna también- a las mujeres que se quedaron detrás. Es curioso como el humor no acaba de resultar divertido pero sí que resulta lo más interesante, porque la parte más ‘de trama’ en realidad es un poco lo de siempre. Supongo que porque la 2ªGM a estas alturas ha sido más que explorado -aunque, como esta misma serie diría, quizá no desde todos los puntos de vista, y pasaría a mostrarnos a los aborígenes australianos- pero bueno, quedémonos con que se le notan las ganas de hacer algo un poco diferente, aunque sea más por el tono que por los resultados.


¡Libros que Salen! Larson – Mock, «Garravento, la garra al viento», Mason y más

¡Que entre la pila!

La maldición de la sal de Hope Larson y Rebecca Mock, ed. Sapristi

Aventuras, brujería y familia, después de una guerra un joven vuelve cambiado. Decidido a sentar la cabeza y casarse. Una extraña aparece y, ante su negativa, decide convertir el agua en sal. Solo la joven hermana decidirá meterse de cabeza en un mundo de animales cambiantes, brujas dulces y saladas y fuerzas en conflicto que forman un gran cómic infantil/ juvenil.

La casa de la flecha de A.E.W. Mason, ed. Espuela de Plata

Una nueva obra de A.E.W. Mason con el inspector Gabriel Hanaud que en esta ocasión nos ofrece primero una investigación de cartas anónimas y, sobre todo, un extraño caso en el que una joven ha sido acusada de asesinato por un pariente, una intriga que ha llegado a un bufete de abogados y que tiene casi más preguntas que certezas. Todo un clásico del murder mystery británico de entreguerras.

Garravento, la garra al viento de Álvaro Cortina, ed. Jekyll & Jill

No voy a esconder un cierto afecto por Álvaro Cortina, así que su decisión de intentar montarse un giallo aquí, o una tragedia de venganza, o algo que conlleve sangrientas muertes, viajes por la geografía española y puestas en escena en una obra que habla de malentendidos, resentimientos y críticas. Y cómo todo puede resultar de una manera tan visceral como eviscerante.

Holly de Stephen King, ed. Plaza & Janés

Holly Gibney, la detective privada creada por King, protagoniza una obra por si misma en la que se enfrenta a las maquinaciones de un matrimonio de octogenarios con unas predisposiciones oscuras y particulares.

Mediojuego de Seanan McGuire, ed. Red Key Books

Dos hermanos, un mundo futuro con un Congreso Alquímico, y la cercanía a la divinidad a través de una historia de McGuire que contaba orígenes misteriosos y destinos más allá de lo asignado.

Si pudieras ver el sol de Ann Liang, ed. Alfaguara

Un thriller juvenil en el que un colegio privado puede empujar a una de sus alumnas de la irrelevancia a la invisibilidad, algo que dará paso a espionaje, escándalos y, quizá, algo más…

La sociedad espiritista de Londres de Sarah Penner, ed. Harper Collins

La historia de una joven en busca de respuestas sobre la muerte de su hermana se cruza con la de la muerte del jefazo de una organización británica de mediums y espiritistas, una historia con mucho misterio, varias miradas a ese auge del espiritismo de la Inglaterra victoriana y a sus rígidas normas y códigos, y un centro que es de misterio pero también de ternura y familia, real o encontrada.

El estrecho puente del arte (Ensayos literarios) de Virginia Woolf, ed. Páginas de Espuma

Una selección de los mejores ensayos literarios de Woolf, en el que habla de ficción, de la biografía, de la literatura de diferentes personalidades y latitudes y de camino que supone su creación. Especialmente si son mujeres.

Las astronautas olvidadas de Martha Ackmann, ed. Luciérnaga

Tras veinte años, y en una colección absolutamente fuera de lugar, llega el interesante ensayo Las astronautas olvidadas de Martha Ackmann, sobre las candidatas del proyecto Mercury, entrenadas en secreto y luego ninguneadas por preferir candidatos que se hubieran entrenado en misiones militares por encima de los civiles.

El desertor de Abdulrazak Gurnah, ed. Salamandra

A finales del S XIX un escritor, viajero y orientalista inglés llega a una pequeña ciudad e inicia un gran amor que se expandirá por el tiempo, los países y las luchas, desde el amor a la literatura. Una de las obras pendientes de llegar al español del Premio Nobel.

Mil pasos al interior de la noche de Traci Chee, ed. Océano Gran Travesía

Una maldición, aliados inesperados y un príncipe demonio que no está claro cómo de fiar es, tenemos aquí toda una fantasía feminista de fondo japonés como la herencia de la autora, con demonios y aventuras.

Huevos: Técnicas y Recetas de Tove Nilsson, ed. Col and Col

De manera totalmente inesperada -no aparece entre los ‘próximamente’ de su web- nos llega este libro sobre el valor, las posibilidades y las múltiples presentaciones y acciones que un ingrediente de apariencia tan humilde como el huevo puede permitir. Llevándonos, además, a un viaje cultural de la tortilla al bibimbap o los huevos escoceses. Hasta llegar, incluso, a los cócteles.

Atlas de descubrimientos de Thiago de Moraes, ed. Harper Kids

Tras el éxito de sus magníficos Atlas de Mitos y Atlas de Historia llega una nueva obra de Thiago de Moraes centrado esta vez en la ciencia y sus descubrimientos, y organizada también como un atlas para que veamos que en todas partes se ha avanzado con la ciencia, en campos muy diversos y de maneras muchas veces curiosas.

La leyenda de Sleepy Hollow de Washington Irving con ilustraciones de Idoia Iribertegui, ed. Nórdica

Muy apropiado para la llegada de la temporada escalofriante, una nueva versión de La leyenda de Sleepy Hollow realzada por las ilustraciones de Iribertegui. Para aportarle ese extra siempre necesario, especialmente en las calabazas.

Volumen homenaje a Ibáñez que revisa su vida y su trayectoria además, por supuesto, del homenaje de otros creadores.

Los magos de Blexbolex, ed. Libros del Zorro Rojo

Con unas buenas ilustraciones de Blexbolex, -autor también de la historia, claro- esta historia de unos niños  con mucha imaginación y distintos roles mágicos que tomar, esta propuesta de Libros del Zorro Rojo resulta de lo más interesante.

La foto perfecta de Desirée Acevedo y Xiana Teimoy, ed. Jaguar

A Koala le gustan las fotos, pero el hacerlas a veces conlleva un cierto caos. Sus amigos intentan hablarle sobre disfrutar el momento. Pero, ¿es eso incompatible? Una historia curiosa, con grandes dibujos y mucha diversión.

Corre, Lobo, Corre de Coralie Saudo y Teresa Bellón, ed. Coco Books

Un divertido cuento infantil para los más pequeños, con mucho para mirar, y muchas historias que seguir, además de puertas para abrir para acompañar al lobo a su visita al hospital. Una obra estupenda, con grandes ilustraciones y mucho con lo que interactuar que ofrece, además, una mirada alegre a las visitas a los hospitales.

Nos leemos.


No tengo ni idea de si es que me estoy perdiendo cosas con The Continental: From the World of John Wick (USA) o simplemente han hecho una ensalada de balas y golpes tirando a aburrida, en la que el juego es un guiño a las películas, tendrá sentido luego o simplemente están montando una ensaladilla rusa de cosas a ver qué se pega a la pared llega a niveles tan ridículos que hay películas de la AMMO que podrían haber hecho un mejor trabajo que lo que quiera que sea esta demasiado larga y no suficientemente interesante idea de piloto en la que se presentan -un decir, algunos son presentados, otros están- tantos personajes y tramas que parece que han decidido que meter muchas cosas es mucho más sensato que meterlas bien.

Hablando de cosas tan extensas que podrían ser películas, salvo porque no lo son, también tenemos Dojeok: Kar-ui sori (O) (CS) o Song ot he Bandits, una serie que podríamos definir como parte de Curro Jiménez, parte Western pero es en la Corea ocupada por los japoneses. La decisión de hacerlo todo lo más violento que se les ocurre -a veces con resultados tirando a cómicos porque la sangre parece pixelazos y cuando te descuidas te ponen poco menos que un melón pintorrejeado por cabeza- contrasta solo parcialmente con ese intentar mostrar el dinero que se han dejado en la producción para que parezca una obra de época. Probablemente porque en realidad no habían visto Curro Jiménez, solo están repitiendo parte de sus problemas. Porque los otros problemas vienen de intentar hacer el western más cliché -supongo que kimchi western– así que… bueno… supongo que la novedad es su propia novedad y con eso tiene que valer. Con eso y con grandes dosis de paciencia para todo ese más-de-lo-mismo-aunque-no-de-estos. Qué le vamos a hacer.

No sé de dónde sale este teatrillo de Hard Broken (O) (LI) pero sospecho que la historia de esta producción libanesa para Netflix debe de ser más interesante que lo que nos acaban poniendo en pantalla. Aunque sea solo porque lo que sale en pantalla es una especie de max-mix de series británicas policíacas solo que estirando un capítulo no sé cuántos capítulos durará esto, sin preocuparse por los secundarios y con interpretaciones que en ocasiones van más allá de lo sonrojante. Si esto fuera el clásico ‘corto de estudiante de comunicación audiovisual’ aún tendría algo de sentido, que sea una serie de Netflix solo demuestra que a Netflix es tan fácil venderle algo como difícil es lograr que lo renueven.

Agradable y no mucho más, la verdad es que esta Irrésistible (O) (FR) parece adaptación de una novela romántica más o menos humorística. Una joven conocida por escribir un libro sobre el final de su relación -explicando cómo funciona eso, y cuales son los pasos y fases que se siguen- se encuentra con un sociólogo especializado en matemáticas especializado en el amor. Por supuesto surge la chispa, obviamente hay problemas, malentendidos, ambos abordan desde sus perspectivas y experiencias y blablabla. Supongo que como la idea es que sean episodios cortos, una historia blandita y no mucho problema -al menos en el piloto, luego a saber- logra exactamente eso que busca. Bien por ellos.

Entrañable, más allá del resto de calificativos -que los tiene- creo que lo que describe a Juice (UK) es esa palabra. Porque puede que el protagonista sea un torbellino, un huracán, que acabe metido en extrañas situaciones y que recurra a su imaginación para imágenes a menudo inexplicables. Lo cierto es que más allá de todo esto -que son puntos a su favor, por cierto, y mira que muchos de esos recursos parecen más que explotados- y pese a ser una obra a mayor gloria de su protagonista -un Mawaan Rizwan dotado de la misma energía maniaca que Jim Carrey o Robin Williams, y de nuevo lo digo como elogio- que logra sacar lo mejor de su bastante variado reparto -incluso en elecciones poco esperables, como ese Russell Tovey que está inesperadamente bien como straight man tirando a gris- pero que es mejor, sobre todo, cuando nos habla desde el corazón de este joven gay británico-pakistaní que aún no ha encontrado su lugar en el mundo, que tiene problemas con el trabajo y la familia y que está intentando mejorar pero se le hace bola el mundo. Eso es lo que hace especial a esta serie.

Cuando uno se pone Acorn se lo pone por series como esta Mrs. Sidhu Investigates (UK), mitad serie clásica de whodunit, mitad moderno telefilme de HMM, y aunque está claro que le gustaría ser comparada con Jessica Fletcher lo cierto es que en muchos momentos anda más cerca de Goldy Bear, pero no se lo tengamos muy en cuenta. Probablemente se trate de la evolución del medio y la necesidad de que haya una figura de autoridad por medio, que en fin. Lo bueno es que los dos actores principales están estupendo, ciertamente Meera Syal es la reina de la función. Siempre ha estado en forma pero normalmente no ha tenido tanto espacio para explotar sus vis cómics, sus expresiones y su humanidad; a su lado Craig Parkinson como el policía que la soporta -o al que le salva la vida, según a quién se le pregunte- se hace estupendamente con el papel. Por supuesto hay que saber a lo que se viene, incluyendo el hecho de venir de Acorn, pero con un poco de suerte en cuanto tengan algo de rodaje lograrán convertirse en otra de esas series fijas con varios sospechoso y un cadáver en el centro.

Es irónico que una serie sobre dos insomnes como es Still Up (UK) lo que más produzca es somnolencia. Pero supongo que es lo que ocurre cuando se supone que tiene que interesarte lo que dos personas que no han llegado a conocerse en directo y se pasan las noches escribiéndose o haciendo llamadas de vídeo tengan que contarse. Sobre todo porque parece claro que la serie pretende que queramos que se reúnan o algo y, sin quererlo, acaba demostrando que hay gente que funciona mejor como amigos. Porque no hay química alguna entre los dos protagonistas ni, desde luego, parece que a ninguno de ellos les interesa más que tener alguien con quien hablar. En fin, al menos si sirve para demostrar lo ridículo que es forzar estas cosas habrá servido para algo.

Otra serie entrañable esta semana, tras el corto Hair Love llega Young Love (USA) que nos habla precisamente de eso, una familia ‘joven’ en la que el padre aún no tiene un puesto fijo -trata de trabajar en la música-, la madre ha regresado de un cáncer y la niña es una niña que va descubriendo lo que es crecer. Y lo cierto es que resultan agradables, un tanto diferentes -excepto los abuelos, que parecen monotemáticos- y tratando tanto de sobrevivir como de seguir adelante. Una serie que, sinceramente, me sorprende que sea de Max y no de Apple TV+. Pero bueno, quizá haya una tercera iteración tras la inevitable cancelación.

 


¡Libros que Salen! Parry Heide , «Soy fan», Gallagher y más

¡Que entre la pila!

Cuentos para niños perfectos de Florence Parry Heide con ilustraciones de Sergio Ruzzier, ed. Blackie Books

Historias de niños que quieren actuar bien, aunque a veces salga mal, contadas con corazón y gracia por Florence Parry Heide y rematadas con las estupendas ilustraciones de Sergio Ruzzier que dan un toque más tanto al humor como a la realidad en la que estas mejores intenciones pueden acabar.

Extraños en la casa de Dorothy Gallagher, ed. Muñeca Infinita

Relatos autobiográficos, casi cercanos al ensayismo, con puntos de humor junto con los de drama. Eso es lo que nos ofrece Gallagher, lo que nos trajo en su anterior libro y lo que viene en este, sobre al vida adulta, la confianza y el amor, la salud, los desencuentros y los problemas de la convivencia diaria. Siempre interesante.

Soy fan de Sheena Patel, ed. Alpha Decay

El florecimiento de los thrillers parasociales va poco a poco ganando fuerza, de momento tenemos esta obra, que conjuga el suspense con el drama, y en el que la forma en la que los seguidores de redes sociales tejen sus relaciones emocionales con gente a la que -en teoría- no conocen va produciendo una versión diferente de lo que hasta el momento era conocido como Fenómeno Fan, porque aquí una mayor penetración en la vida privada y la posibilidad de interactuar de alguna manera hacer que por muy asimétricas que sean las relaciones, por muy altos y alejados que parezcan esos objetos de adoración, se pueda tejer una telaraña de afectos con hilos tan finos que pueden llegar a cortar.

Las sirenas de Titán de Kurt Vonnegut, ed. Blackie Books

Blackie sigue recuperando a Vonnegut, y esta vez es turno de Las Sirenas de Titán, una obra que vuelve a reunir su interés por el fantástico con la indagación sobre la realidad y el alma de la humanidad.

Sibaris de Domingo Villar, ed. Siruela

La desaparición de Domingo Villar, tan temprana, puede habernos privado de algunas obras futuras, así que es de agradecer que Siruela haya decidido animarse a publicar esta obra de teatro, algo que les pilla lejos normalmente pero que aquí nos ofrece el humor -y un poco de suspense- con este personaje principal que considera la posibilidad de huir de su vida aprovechando un muerto inesperado. Es cierto que estamos ante una comedia de salón, una comedia negra, pero no es menos visible que detrás se encuentra Villar.

Diarios (5 y 6) de Rafael Chirbes, ed. Anagrama

Pues aquí estamos, tercer libro, sexto diario, incluyendo el ‘éxito’ y la muerte de Chirbes. Pero bueno, ya se inventarán cualquier otra cosa.

Señoras de armas tomar de Deanna Raybourn, ed. Suma

Un grupo de señoras de una cierta edad son invitadas a un crucero. El problema es que son un grupo de asesinas, trabajan para una organización oculta, que ha decidido que ya son muy mayores, y pretende eliminarlas. O, al menos, eso es lo que la organización espera, pero ellas van a dejar claro que las mejores asesinas son, precisamente, las que se jubilan.

Un legado de sangre de S. T. Gibson, ed. Minotauro

La historia de Drácula contada desde un punto de vista distinto y, sin embargo, proclive a la exploración desde una mirada tanto romántica como histórica, porque Constanta, la protagonista, es una de las célebres Novias de Drácula. Y esta es su historia.

El morador de las tinieblas de Gou Tanabe, ed. Planeta Cómic

Otra de las adaptaciones de Lovecraft a manos de Tanabe llega a nuestras estanterías. Al final se está construyendo una obra más que completa de la manera… quizá no menos esperada pero sí, desde luego, sin descanso.

Monica de Daniel Clowes, ed. Fulgencio Pimentel

Pues aquí lo tenemos, nuevo cómic de Clowes, nueva mirada a una persona mediante unas narraciones interconectada que nos muestran una vida a través de distintos puntos y facetas, como si estuviera tallando una piedra preciosa.

Amanece en Ciudad Despojo de Mario Riviere, ed. La Felguera

Recopilatorio de historietas e ilustraciones de Mario Riviere, bien conocido en esta segunda faceta y ahora decidido a ofrecer historias que podríamos llamar entre el weird y los tebeos de la EC de terror, con unos influjos muy claros del cómic indie y underground de los sesenta y setenta. Una batidora de conceptos e influencias que sirve para presentar este tomo tan propio de La Felguera.

Mumin. Las tiras completas 4 de Tove Jansson, ed. Salamandra Graph

Pues ya hemos llegado hasta el cuarto recopilatorio de las tiras de los Mumin, toda una alegría ver cómo la obra de Tove Janson sigue siendo recuperada, y tan de actualidad como entonces.

Roaming de Jillian y Mariko Tamaki, ed. La Cúpula

Pues aquí tenemos de nuevo a Jillian y Mariko Tamaki -trabajando juntas, claro- con la historia de tres amigas que van a unas vacaciones a la Gran Ciudad, y cómo van encontrando distintas capas, problemas, imperfecciones, que además se reflejarán también en ellas. Incluyendo las brechas que abren tanto las distancias como las personas que rellenan esas mismas brechas por distancia y también por el cambio en ellas que suponen.
La nueva colección de Picarona Cuentos con un toque diferente nos ofrece nuevas miradas a cuentos conocidos. Miradas en ocasiones inesperadas, o formativas, o curiosas… ¡pero siempre divertidas y con magníficas ilustraciones! Los dos cuentos con los que empiezan son Caperucita Roja grosera, en la que nos traen a una Caperucita insoportable que trata mal a todo el mundo, incluido al lobo…. y Los tres pequeños narvales, que ofrece un cambio de personajes y escenarios en un clásico bien querido y conocido. ¡Una muy original manera de reinventar los clásicos!

Nos leemos.


Parece que esta semana la serie de imperio criminal le toca a Prime, que ha estrenado esta Bambai Meri Jaan (O) (IN)  ambientada en el Bombay de los años sesenta y con un policía en teoría como centro pero más claramente con un grupo de chavales y otras bandas, a ratos parece que quiere ser Godfellas, otras veces parece que tira por Peaky Blinders, y en caso de duda opta por la violencia. Que pretendan que te creas que el único policía incorruptible es el protagonista es… bueno, quizá lo que más pone a prueba nuestra credulidad. Porque ni siquiera es un Elliot Ness -que podría ser otra referencia- sino, bueno… Ese revoltijo que decía antes.

A ver cómo explico yo esto… Puede que recordéis, o puede que no, la serie de libros de Los tres investigadores. El asunto es que fueron muy importantes en Alemania. Tanto como para que hicieran un par de películas a principios de los ’00s. Que, a su vez, acabaron dándoles una vuelta con una versión del reparto completamente femenina en 2019. Si en Alemania se llamaba a la versión masculina Die drei??? esta nueva sería Die drei!!!. Y ahora, en 2023 se ha hecho una nueva versión en película de la masculina… también una serie de la femenina: Die drei!!! (O) (AL) , que puede verse en Disney allí y que esperemos que tenga buena suerte. De momento es lo esperable de los pilotos, en lugar de empezar con el grupo ya formado nos traen a un grupo de chicas con más o menos interés en la investigación que acaban formando el grupo. Aventuras juveniles en el que no hay tanta deducción como, siendo algo laxos, acción y aventura, pero que esperemos que vayan tomando cuerpo con el rodaje.

No muy interesante, ligeramente derivativa, esta Miseducation (O) (SA) parece un refrito de cosas que hemos visto con más o menos éxito en otras parte. La idea de una joven que ha sufrido un -considerable- revés de la fortuna y decide reinventarse en la universidad, las discusiones sobre redes sociales, relaciones paternofiliales (o materno), el paso a la vida adulta y blablalbal- hasta el punto de casi es más entretenido intentar descubrir de dónde son las escenas que estamos viendo que seguir al grupo de más o menos discutibles protagonistas.

Hablando de cosas que parecen hechas por rutina y obligación, esta Han River Police (O) (CS) casi parece algo que la policía ha obligado a Disney + a sacar, porque no llega ni a la categoría de Loca Academia de Policía, solo a una serie de situaciones con mayor o menor éxito -normalmente lo segundo- en el que se nos muestran unas escenas de la vida -y una cantidad notable de veces a algunos agentes sin camiseta, no sé bien lo que están vendiendo o a quién, pero supongo que si alguien quiere ver un reportaje un poco aburrido -creo que lo mejor es el inicio- y con algunos ‘sketches’ reguleros… esta es su serie.

A ratos una farsa, en otros algo peor: Una serie que quiere ir de broma porque es consciente de que no puede apostar por ser seria. Las cosas buenas que Killer Coaster (O) (FR) podría haber usado -empezando con la idea de una ‘policía novata’ que se infiltra a espaldas de sus jefes para descubrir la verdad sobre unos asesinatos en la casa del terror de una feria- acaban llevando inevitablemente a una de ambas, o a las dos. La parte más telenovelesca se queda a medio gas porque los personajes son planos y van por vías de tren. La parte de la investigación… cuanto menos hable de ella, mejor para todos. Y la posibilidad de usar la Feria… en fin, completamente malgastada. Además, todos los secundarios tienen suficientes tramas de relleno como para que resulte ridículo todo, ¡lo raro es que tengan tiempo de ocuparse de todo, como para andar cometiendo además asesinatos! Así que al final da igual la cantidad o calidad de los actores -que de ambas hay- porque los problemas son de concepción.

El control de los tiempos es lo que lastra este El Mantequilla: Maestro de la estafa (O) (MX) y es una lástima. Es una lástima porque el inicio parecía ir claro, y algunas de las escenas que vemos después están bien ejecutadas. Pero dilata demasiado momentos que solo sirven para pintar al personaje, se dedica a dar recorridos a cosas que en el piloto no llevan a ninguna parte y, en general, parece más dedicado a mostrarte lo listo que es y lo encantado que está de conocerse que en montar una historia que logre mantener el interés.

Tengo un problema con The Other Black Girl (USA) y es que me he leído el libro en el que se basa. Así que aunque el comienzo sea simplemente ‘just OK’ y hable de temas que me parecen interesantes y necesarios no puedo dejar de pensar en la evolución que deciden darle en la novela, y en cómo aquello va degenerando hasta un punto en el que… en fin. No creo que lo hagan igual, igual que no creo que mantengan muchas otras de las señas del libro -aunque sea solo por lo unidimensionales- pero bueno, que reconozco que convencido como estaba de ser el público para el libro el final me pareció un desastre y no me lo he podido quitar de la cabeza para ver la serie. Quién sabe, quizá otras personas no le vean los problemas que yo le veo.

Las series sobre influencers empiezan a ser su propia categoría, al menos en P#t@s redes sociales (O)(MX) hay un cierto interés por ofrecer recursos menos habituales y mostrar un humor… bueno… digamos que ambos propios de webseries de los ’00s. Pero al menos, manteniendo una cierta gracia dentro de todo ese más de lo mismo de la lucha entre distintos tipos de persona con ganas de ser -o mantenerse- estrellas interneteras.

No tengo -no tenía- ni idea de quién era este Tapie (O) (FR) más allá de un par de historietas del Partido Socialista francés en las que se vio envuelto, pero por lo visto era de la estirpe de Jesús Gil y Berlusconi -no sabría decir más cerca o más exitoso que cual, si es que tales cosas se pudieran medir- es lo que ha llevado a esta serie en la que parece que alguien se ha gastado dinero incluso en las espantosas pelucas. Supongo que la idea de ‘hombre hecho a si mismo’ y todo el costumbrismo francés setentero -a ratos más setentero, otras veces más francés- hace que sin saber de primeras quién es la persona y con las pocas pinceladas que se dan de él en el inicio tengas que tener claro a priori si te interesa verlo. Porque no hay nada en este piloto que te inste a hacerlo, o que resulte interesante, más allá de las clásicas discusiones pequeñoburguesas francesas. Así que… bueno… supongo que es una decisión. Pero no sé yo si tener que estar convencido antes de sentarte a ver el piloto es la mejor de las ideas.

Ver Tiny Toons Looniversity (USA) es como intentar entender cómo funcionan las cabezas de los ejecutivos televisivos. Vale, entiendo que decidan hacer una versión infantil de personajes conocidos, incluso que decidan crear personajes nuevos -menos mal- para que los de siempre puedan mantener el rol de maestro. ¿Pero en qué cabeza cabe coger a estos mismos personajes, llevarlos a una situación ‘nueva’ con nuevas relaciones en la que fingían que la anterior serie no existió y, a la vez, que ahora son universitarios? Quiero decir, puedo entender el ‘reboot‘, ¿pero convertirlos en universitarios? Que esto no es Salvados por la campana. No te crecen los actores y tienes que pasar a Salvados por la campana: Años de universidad. Son dibujos animados, si quieres pasar de Salvados por la campana a Good Morning, Miss Bliss ES EL MEDIO PERFECTO. Dicho esto, es una serie mucho menos imaginativa, divertida o desquiciada que la Tiny Toons original, en parte porque la idea universitaria es realmente estúpida, en parte porque no tienen mucho más que hacer o decir con los personajes, porque no se trata de que como son universitarios están intentando encontrar su lugar. Es que los mismos creadores no parecen tener muy claro qué pueden hacer con ellos. En resumen: Todo mal. (Confiemos en que no dure más que años que su antecesora, como pasó con Salvados por la campana: La nueva generación)

Hace unos años hubo un Short Trecks a cuenta de… Discovery, creo recordar. Y ahora por los 50 años toca Very Short Treks (USA) que vuelve a mezclar las animaciones -de todo tipo- con bastante humor sobre la serie y alrededores. Así que es un producto… Vamos a decir que con un público muy concreto. Supongo que a ese nicho le hará gracia. No sé.

Es una lástima lo poco y mal que aprovecha Las viudas de los jueves (O) (MX) la novela argentina en la que se basa. Parece estar más ocupada buscando un parecido con Mujeres desesperadas que, sinceramente, no necesita, y con todas esas historias de ricos teniendo secretos y balblabla, lo cierto es que para contarnos esto podríamos haber buscado al menos un giro que fuera más allá de decidir -a partir del segundo capítulo, además- contarnos los secretos de cada familia. Decididamente no salió bien.

¿Cómo de aburrida puede llegar a ser la serie de zombies spin-off de turno? Eso es lo que The Walking Dead: Daryl Dixon (USA) parece decidida a responder. Ya no sé los años que llevan haciendo esto, pero parece que no han sido capaces ni de buscar algo nuevo que contar ni de encontrar una manera interesante de contarlo. Que aquí uno de los personajes de la serie principal -el que llevaba las peores pelucas- se va de viaje por Francia. Pues bueno, zombies y franceses, lo mejor de los dos mundos. Por supuesto la cosa se convierte en una aburridísima másdelomismo en cuestión de minutos -incluyendo ‘el hombre es el peor de los monstruos’- y ni la inclusión de conventos -con su acompañamiento de ‘religiosidad’, para qué íbamos a pedir más- ni nada justifica la hora entera que le dedican en este piloto a comprobar los límites si no del mundo al menos de mi paciencia.

Poco interesante, estirada sin sentido y con un solo truco que repite una, y otra, y otra, y otra vez. Apoyada por un reparto que se divide entre los que te suenan de algún lado y los que se parecen a los que te suenan de algún lado, esta Wilderness (UK) tiene un buen punto de partida -o, al menos, una buena idea central- desperdiciada en todo lo demás. A ratos parece una película a la que han obligado ser otra serie, otras veces sospecho que era más un corto o así. En fin, un innecesario espanto.